O documento discute as qualidades e tipos de luz que afetam a fotografia. A luz vem de v叩rias fontes e possui caracter鱈sticas como intensidade, contraste, dire巽達o e especularidade que influenciam o resultado final da foto. O documento tamb辿m explica os diferentes tipos de luz natural, existente, artificial, cont鱈nua e de flash, al辿m de t辿cnicas de ilumina巽達o em est炭dio.
O documento descreve os principais controles e modos de opera巽達o de uma c但mera digital, incluindo o bot達o dial para selecionar entre os modos Manual, Prioridade de Abertura, Prioridade de Velocidade, Programa e Autom叩tico. Tamb辿m explica os diferentes tipos de fot担metro da c但mera e como controlar a abertura do diafragma, obturador, foco e sensibilidade ISO.
O documento discute o uso de flashes dedicados na fotografia, explicando como eles podem ser usados como luz principal ou de preenchimento em situa巽探es com pouca luz. Tamb辿m aborda como controlar as fun巽探es do flash, conect叩-lo c但mera, ajustar o 但ngulo de ilumina巽達o e usar acess坦rios para suavizar a luz. Al辿m disso, fornece detalhes sobre sistemas de medi巽達o autom叩tica da luz do flash.
Este documento describe diferentes tipos de fotograf鱈a profesional como el periodismo gr叩fico, la fotograf鱈a art鱈stica, la fotograf鱈a de estudio, la fotograf鱈a de moda y la fotograf鱈a publicitaria. Explica que la fotograf鱈a de estudio incluye retratos y fotograf鱈as de bodas, y que el maquillaje juega un papel importante para mejorar la apariencia ante la c叩mara. El objetivo es explicar los diversos usos profesionales de la fotograf鱈a y sus aplicaciones.
O documento apresenta um curso introdut坦rio de fotografia dividido em dois dias. O primeiro dia aborda conceitos b叩sicos como g棚neros fotogr叩ficos, tipos de c但meras e lentes. O segundo dia trata de vari叩veis de controle, composi巽達o, software e tipos de arquivos fotogr叩ficos. O documento tamb辿m explica conceitos como luz, temperatura de cor, balan巽o de branco, abertura, ISO e formatos de arquivo RAW e JPG.
O documento discute os elementos b叩sicos da fotografia, incluindo luz, enquadramento, foco, balan巽o de branco e sensibilidade do filme. Ele tamb辿m explica os diferentes tipos de ilumina巽達o como luz natural, luz artificial e suas propriedades, al辿m de dicas importantes sobre como melhorar a composi巽達o e qualidade das fotos.
O documento discute os conceitos b叩sicos de ilumina巽達o em fotografia, incluindo as diferentes formas de luz, dire巽達o, temperatura e fontes naturais ou artificiais. Tamb辿m explica equipamentos como softboxes, snoots, difusores e rebatedores que modificam a qualidade da luz, al辿m de t辿cnicas como a propor巽達o de ilumina巽達o.
O documento apresenta os conceitos e princ鱈pios b叩sicos da fotografia, incluindo como c但meras funcionam, tipos de c但meras e lentes, configura巽探es como ISO e velocidade do obturador, e t辿cnicas como composi巽達o e profundidade de campo. O texto tamb辿m fornece recursos adicionais para aqueles interessados em aprender mais sobre fotografia.
La luz y la formaci坦n de la imagen. Propiedades de la luz. Temperatura del color. Balance de Blancos.
Segunda Clase para los alumnos de fotograf鱈a en la Escuela de Comunicaci坦n Social, UFT.
Session 7 White Balance (Basic Photography Class)Jeremy Eliab
油
This document discusses white balance and color temperature in photography. It explains that white balance corrects for different light sources by adjusting colors in an image. Color temperature is measured in Kelvin and describes the hue of light sources from warm candlelight to cool daylight. The document outlines different white balance presets for light conditions like fluorescent, shade, and cloudy. It also explains using a gray card to set a custom white balance when shooting under mixed lighting. Raw format is recommended to allow adjusting white balance after the photo is taken.
O documento descreve os tr棚s princ鱈pios fundamentais da t辿cnica fotogr叩fica: a sensibilidade do filme ou ISO, a quantidade de luz controlada pelo diafragma, e o tempo de exposi巽達o controlado pelo obturador. Explica como cada um desses elementos afeta a qualidade da imagem e como devem ser ajustados de acordo com as condi巽探es de ilumina巽達o.
O documento discute v叩rios conceitos fundamentais da composi巽達o fotogr叩fica, incluindo:
1) A escolha do enquadramento e o que incluir ou excluir de uma imagem;
2) A import但ncia da naturalidade em fotos de pessoas;
3) A regra dos ter巽os para dividir a imagem harmonicamente;
4) Quebrar regras como a simetria pode produzir boas imagens;
5) Diferen巽as entre composi巽探es est叩ticas e din但micas.
O documento discute as qualidades e tipos de luz que afetam a fotografia. A luz vem de v叩rias fontes e possui caracter鱈sticas como intensidade, contraste, dire巽達o e especularidade que influenciam o resultado final da foto. O documento tamb辿m explica os diferentes tipos de luz natural, existente, artificial, cont鱈nua e de flash, al辿m de t辿cnicas de ilumina巽達o em est炭dio.
O documento descreve os principais controles e modos de opera巽達o de uma c但mera digital, incluindo o bot達o dial para selecionar entre os modos Manual, Prioridade de Abertura, Prioridade de Velocidade, Programa e Autom叩tico. Tamb辿m explica os diferentes tipos de fot担metro da c但mera e como controlar a abertura do diafragma, obturador, foco e sensibilidade ISO.
O documento discute o uso de flashes dedicados na fotografia, explicando como eles podem ser usados como luz principal ou de preenchimento em situa巽探es com pouca luz. Tamb辿m aborda como controlar as fun巽探es do flash, conect叩-lo c但mera, ajustar o 但ngulo de ilumina巽達o e usar acess坦rios para suavizar a luz. Al辿m disso, fornece detalhes sobre sistemas de medi巽達o autom叩tica da luz do flash.
Este documento describe diferentes tipos de fotograf鱈a profesional como el periodismo gr叩fico, la fotograf鱈a art鱈stica, la fotograf鱈a de estudio, la fotograf鱈a de moda y la fotograf鱈a publicitaria. Explica que la fotograf鱈a de estudio incluye retratos y fotograf鱈as de bodas, y que el maquillaje juega un papel importante para mejorar la apariencia ante la c叩mara. El objetivo es explicar los diversos usos profesionales de la fotograf鱈a y sus aplicaciones.
O documento apresenta um curso introdut坦rio de fotografia dividido em dois dias. O primeiro dia aborda conceitos b叩sicos como g棚neros fotogr叩ficos, tipos de c但meras e lentes. O segundo dia trata de vari叩veis de controle, composi巽達o, software e tipos de arquivos fotogr叩ficos. O documento tamb辿m explica conceitos como luz, temperatura de cor, balan巽o de branco, abertura, ISO e formatos de arquivo RAW e JPG.
O documento discute os elementos b叩sicos da fotografia, incluindo luz, enquadramento, foco, balan巽o de branco e sensibilidade do filme. Ele tamb辿m explica os diferentes tipos de ilumina巽達o como luz natural, luz artificial e suas propriedades, al辿m de dicas importantes sobre como melhorar a composi巽達o e qualidade das fotos.
O documento discute os conceitos b叩sicos de ilumina巽達o em fotografia, incluindo as diferentes formas de luz, dire巽達o, temperatura e fontes naturais ou artificiais. Tamb辿m explica equipamentos como softboxes, snoots, difusores e rebatedores que modificam a qualidade da luz, al辿m de t辿cnicas como a propor巽達o de ilumina巽達o.
O documento apresenta os conceitos e princ鱈pios b叩sicos da fotografia, incluindo como c但meras funcionam, tipos de c但meras e lentes, configura巽探es como ISO e velocidade do obturador, e t辿cnicas como composi巽達o e profundidade de campo. O texto tamb辿m fornece recursos adicionais para aqueles interessados em aprender mais sobre fotografia.
La luz y la formaci坦n de la imagen. Propiedades de la luz. Temperatura del color. Balance de Blancos.
Segunda Clase para los alumnos de fotograf鱈a en la Escuela de Comunicaci坦n Social, UFT.
Session 7 White Balance (Basic Photography Class)Jeremy Eliab
油
This document discusses white balance and color temperature in photography. It explains that white balance corrects for different light sources by adjusting colors in an image. Color temperature is measured in Kelvin and describes the hue of light sources from warm candlelight to cool daylight. The document outlines different white balance presets for light conditions like fluorescent, shade, and cloudy. It also explains using a gray card to set a custom white balance when shooting under mixed lighting. Raw format is recommended to allow adjusting white balance after the photo is taken.
O documento descreve os tr棚s princ鱈pios fundamentais da t辿cnica fotogr叩fica: a sensibilidade do filme ou ISO, a quantidade de luz controlada pelo diafragma, e o tempo de exposi巽達o controlado pelo obturador. Explica como cada um desses elementos afeta a qualidade da imagem e como devem ser ajustados de acordo com as condi巽探es de ilumina巽達o.
O documento discute v叩rios conceitos fundamentais da composi巽達o fotogr叩fica, incluindo:
1) A escolha do enquadramento e o que incluir ou excluir de uma imagem;
2) A import但ncia da naturalidade em fotos de pessoas;
3) A regra dos ter巽os para dividir a imagem harmonicamente;
4) Quebrar regras como a simetria pode produzir boas imagens;
5) Diferen巽as entre composi巽探es est叩ticas e din但micas.
3. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 3
La regola dei terzi
In fotografia, per ottenere una buona composizione della scena
(cio竪 la scelta dei soggetti inquadrati), spesso si ricorre alla
cosiddetta regola dei terzi
da Wikipedia, lenciclopedia libera:
束La regola dei terzi 竪 un accorgimento che 竪 stato utilizzato
per secoli dai pittori ed 竪 tuttora molto diffuso nella
composizione di una fotografia. Dividendo limmagine in terzi e
ponendo il soggetto in uno dei punti di intersezione delle linee
immaginarie ottenute, si ritiene che limmagine risulti pi湛
dinamica (rispetto ad una composizione che pone il soggetto al
suo centro), ma armonica al tempo stesso.損
Ovviamente non 竪 lunica regola di composizione possibile, ce
ne sono altre pi湛 elaborate (come la sezione aurea) ma 竪
sicuramente la pi湛 usata e la semplice.
4. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 4
La regola dei terzi
Si tratta di suddividere l'immagine in nove zone attraverso
il posizionamento immaginario (o reale) di due linee
verticali e di due linee orizzontali. L'incrocio delle linee
crea quattro punti di intersezione.
Lincrocio delle quattro linee
determinano 4 punti chiamati
punto di fuoco o punto
forte o punto nodale.
I punti di fuoco determinano i
vertici di un rettangolo
centrale denominato zona
aurea.
5. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 5
La regola dei terzi
I soggetti principali, secondo i canoni classici
della pittura e della fotografia, non si pongono
nella zona aurea, ma vanno inquadrati in
corrispondenza dei punti di fuoco e delle loro
direttrici.
Si scegli di seguire la direttrice orizzontale in
caso di soggetti con linee orizzontali (strade,
orizzonti, skyline), mentre si usano le direttrici
verticali in caso di soggetti verticali (alberi,
persone)
6. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 6
La regola dei terzi
I soggetti principali, come detto vengono collocati
sulle direttrici, possibilmente facendo corrispondere
sui punti di fuoco o punti nodali la parte che si
vuole evidenziare del soggetto
Per esempio, se si dispone un persona su una
delle due direttrici verticali, si cerca di far ricadere
la faccia (o meglio locchio) sul punto nodale
superiore.
Nei paesaggi, si cerca di inserire la linea di
orizzonte su una direttrice orizzontale, inserendo un
elemento di spicco su uno dei due nodi focali.
7. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 7
La regola dei terzi: Esempio (il ritratto)
8. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 8
La regola dei terzi: Esempio (il paesaggio)
9. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 9
La regola dei terzi - Eccezioni
La regola dei terzi, funziona quasi per tutte le composizioni, ma
come ogni regola, ha le sue eccezioni, sia di natura artistica
(scelte dal fotografo), che di natura prospettica e stilistica.
La simmetria: Nel caso di fotografie simmetriche, ad esempio la
navata di una chiesa, la regola dei terzi viene parzialmente ignorata a
favore della perfetta simmetria. Ribadiamo, la simmetria 竪 un
eccezione alla regola dei terzi.
Le macro: nella fotografia macro di un fiore perdono assolutamente
valore in quanto si cerca di mettere il soggetto al centro dell'immagine
per attirare al massimo l'attenzione.
Le scelte artistiche: In alcune fotografie il soggetto potrebbe essere
addirittura relegato agli angoli dell'immagine, attenzione per嘆 a
giustificare le vostre scelte.
I riflessi: Un'ultima eccezione 竪 la fotografia di un lago o di uno
specchio dacqua calma. Nel caso in cui ci siano dei riflessi nell'acqua,
竪 buona norma mettere l'orizzonte al centro della fotografia, per dare
maggior valore allo specchio d'acqua.
10. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 10
La regola dei terzi: applicazioni
Nella fotografia paesaggistica, cercare di inserire il
soggetto principale in una delle direttrici del punto nodale,
e se possibile cercare di inserire nel punto nodale
opposto un elemento secondario
Nel ritratto, si cerca di far coincidere un punto nodale
(superiore) su locchio. Va lasciato pi湛 spazio in direzione
dello sguardo o del movimento del soggetto per infondere
lidea di libert e spensieratezza. Il taglio opposto d
lidea di oppressione e sofferenza.
Nelle macro e lo still life pubblicitario, il soggetto
invece va nella zona aurea dellinquadratura.
11. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 11
La regola dei terzi Eccezioni (esempi)
Architettura Macro
Riflessi Pubblicit
13. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 13
Le inquadrature
La scelta delle inquadrature, 竪 la prima scelta estetica e
definitiva che fa il fotografo.
La scelta dei soggetti da inquadrare e la loro posizione
nel mirino sono una delle poche cose che non si possono
cambiare in post produzione.
Bisogna pensare subito se la foto va scattata in
orizzontale o verticale, a seconda del soggetto inquadrato
e del messaggio che vogliamo dare.
14. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 14
Le linee guida
Le linee guida sono delle linee immaginarie che
percorrono delle linee reali formate dai soggetti o parti di
esse (strade, alberi, skyline, braccia, recinzioni, ecc.).
Queste linee vanno sfruttate per indirizzare lo sguardo
verso il soggetto principale, e vanno 束accompagnate損
nella loro direzione dalla scelta della composizione.
Non contrastare le linee guide con inquadrature contrarie
alle linee formate dal paesaggio e dal soggetto.
15. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 15
Le linee guida
Di solito le linee guide devono portare lattenzione su un
soggetto che deve essere posizionato su un punto nodale
della foto.
Le linee guida possono anche solo 束accompagnare損 la
direzione dellinquadratura come se fossero una cornice
naturale, che corrono lungo la foto fino ad uscirne fuori
(muraglioni, ringhiere, rami)
16. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 16
Le linee guida - Esempi
17. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 17
Le inquadrature Semplici regole
Nella scena una regola davvero importante 竪 non cercare mai
di sistemare troppi soggetti nella stessa foto, questo per non
rischiare di rendere limmagine confusa e caotica. Spesso
quindi conviene restringere linquadratura per catturare solo i
particolari pi湛 significativi oppure optare per dei soggetti pi湛
semplici e meno confusi.
In alcuni casi in cui la simmetria allinterno dellimmagine crea
interesse, altri in cui banalizza solamente la composizione.
In questi casi, ad esempio quando bisogna seguire le linee
guida di una costruzione o dare importanza ad alcuni
particolari, 竪 preferibile creare una leggera asimmetria
inserendo dei particolari inaspettati che attirino lattenzione e la
vista.
18. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 18
Le inquadrature Semplici regole
La scelta dellorientamento dellinquadratura, che essa sia
orizzontale o verticale, dipende davvero molto dal
soggetto ripreso.
Oltre a questo linquadratura orizzontale crea un senso di
libert, in cui locchio deve soffermarsi ad osservare;
Linquadratura verticale al contrario 竪 pi湛 dinamica e
costringe locchio a puntare verso una via di fuga.
19. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 19
Le inquadrature orizzontali: Esempi
20. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 20
Le inquadrature verticali: Esempi
21. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 21
Le inquadrature oblique: Esempi
22. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 22
In pratica: Le inquadrature nei paesaggi
Posizione verticale:
+ Forza
+ Dinamismo
+ Slancio
Si usa per vicoli, lampioni, palazzi
Posizione orizzontale:
+ Calma
+ Rilassamento
Si usa per paesaggi, mare, orizzonti
Posizione obliqua:
Si usa per assecondare e giocare le linee guida.
23. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 23
Le inquadrature dei paesaggi: Esempi
24. 息 2012 Officina Fotografica Tutti i diritti riservati 24
Lezione 1 Fine
Ci sono domande?
FINE
息 Stefano di Pede Officina Fotografica - Foto di Officina Fotografica e tratte dal web