ݺߣ

ݺߣShare a Scribd company logo

Чайковский

•Download as PPTX, PDF•
•
L
libuspu

Музыка Чайковского известна и горячо любима во всём мире. Её сердечность, душевная отзывчивость, простота, исключительное мелодическое богатство покоряют сердца слушателей, призывая любить человека, природу, жизнь.

1 of 37
Download to read offline
ИИЦ-Научная библиотека представляет виртуальную выставку к 175-летию П.И.Чайковского
Музыка Чайковского известна и горячо любима во всём мире. Её сердечность, душевная отзывчивость, простота, исключительное мелодическое богатство покоряют сердца слушателей, призывая любить человека, природу, жизнь.
«Имя Чайковского стало эпохой в мировом развитии музыки, ценнейшим русским вкладом в неё, одним из проявлений неистощимой художественной одаренности великого народа и его человечнейшей культуры». Б.Асафьев П.И.Чайковский 1860г. Дом в Воткинске, где родился П.И.Чайковский
Родители композитора: Александра Андреевна и Илья Петрович. Петр Ильич Чайковский родился 7 мая1840 года в семье горного инженера в заводском поселке Воткинск. Глубокий след оставила музыка, исполнявшаяся в семье Чайковских. С четырех лет уже ярко проявилась музыкальная одаренность Чайковского. В 1850 году мальчика отдают учиться в петербургское Училище правоведения. Музыкальная жизнь Петербурга обогащала новыми впечатлениями, и отец нанимает учителя для занятий музыкой, который однако не почувствовал в Чайковском будущего гения русской музыки.
«Я вырос в глуши, с детства самого раннего проникся неизъяснимой красотой характеристических черт русской народной музыки». П.И.Чайковский Семья Чайковских в 1848 году
Лишь через два года после окончания училища в 1861 году, в возрасте почти 22-х лет, Чайковскому представилась возможность начать путь музыканта-профессионала. Он поступает в музыкальные классы, организованные при Русском Музыкальном обществе, а в 1862 году в открывшуюся первую русскую консерваторию, где занимается у Антона Рубинштейна, и начинает сочинять серьезную музыку. В качестве дипломной работы Чайковским была сочинена кантата «К радости». П.И.Чайковский 1960-е годы Диплом Петербургской консерватории
В 1866 году в Москве начинается самостоятельная деятельность Чайковского – музыканта. Он преподает теорию музыки в музыкальных классах, а затем во второй русской консерватории. Композитор много и успешно сочиняет, создает свои первые оперы: «Воеводу», «Ундину», «Кузнеца Вакулу», позже преобразованную в оперу «Черевички» и начинает работу над «Евгением Онегиным». Здание Московской консерватории на Воздвиженке, где преподавал П.И. Чайковский
Первое публичное исполнение произведения Чайковского – Симфонии № 1 – состоялось в 1868 году и получило положительный отзыв музыкальной критики. В 1869 году в московском Большом театре состоялась премьера оперы «Воевода», после которой Николай Рубинштейн предсказал Чайковскому «серьезную музыкальную будущность». В начале 70-х годов с неизменным успехом все больше исполняется симфонических произведений композитора.
Творческое дарование Чайковского в этот период развивается в разных жанрах: в Москве им написаны первые три симфонии, увертюры «Буря», «Ромео и Джульетта», балет «Лебединое озеро», фортепианный цикл «Времена года». Успешно развертывается в Москве педагогическая деятельность Чайковского. Свыше четырехсот учеников прошло через классы композитора.
В начале 1875 года Чайковский закончил произведение в новом для себя жанре – Концерт для фортепиано с оркестром, который открыл новую эпоху в русской фортепианной музыке. Все в этом концерте было необычно: демократизм ликующе-светлых, празднично- радостных жизнеутверждающих образов, органичность сочетания различных, народно-песенных интонаций. Этот шедевр музыкального искусства стал одним из тех произведений, о которых Чайковский говорил как о редкостных образцах, бывших для него самого идеалом.
В конце 1875 г.- первой половине 1876г. Чайковский написал цикл пьес для фортепиано «Времена года». Эпиграфы к пьесам подобрал издатель – из произведений русских поэтов: Жуковского, Пушкина, Майкова, Плещеева, Фета и др. Каждая пьеса цикла рисует ту или иную картину русского быта в разные времена года и в то же время создает лирическое настроение. Жизнь природы и человека воплощена в искренних, правдивых музыкальных образах двенадцати пьес, всё выражает русский национальный характер, составляющий суть творчества композитора.
Обратившись к сочинению своего первого балета «Лебединое озеро», Чайковский не изобретал никаких новых форм сценической музыки и хореографии, но наполнил их живым дыханием симфонической и оперной музыки и создал новый вид балета – балет симфонический, став реформатором в этом жанре. Лирическая драма в балете на протяжении трех актов получила единую линию развития, отдельные танцевальные номера стали играть важную роль в разных музыкальных образах. Премьера балета, состоявшаяся 20 февраля 1877 года на сцене московского Большого театра, прошла с успехом. Полина Карпакова, первая исполнительница партии Одетты - Одиллии
Осенью 1877 года после нервного заболевания, вызванного неудачной женитьбой, Чайковский уезжает за границу. К этому времени большая почитательница его таланта Надежда фон Мекк начинает систематически оказывать композитору денежную помощь, давая таким образом ему возможность сосредоточить все свои силы на музыкальном творчестве . На протяжении многих лет между композитором и фон Мекк продолжалась интенсивная дружеская переписка. Страстная любительница музыки, Н.Ф.фон Мекк оказывала поддержку Московской консерватории, Русскому музыкальному обществу, приглашала в свой дом русских и зарубежных музыкантов. Ей Чайковский посвятил свою Четвертую симфонию. Надежда Филаретовна фон Мекк, друг Чайковского
В Италии Чайковский завершает работу над Четвёртой симфонией и оперой «Евгений Онегин» (1878г.) . По желанию композитора опера была впервые исполнена 17 марта 1879 года учащимися Московской консерватории под управлением Николая Рубинштейна. Лишь в 1881 году опера прозвучала на сцене Большого тетра в Москве, а в 1884 – в Петербурге. Сцена ссоры Онегина и Ленского из 4-й картины оперы в исполнении учеников Московской консерватории
В опере «Евгений Онегин» Чайковского, по словам Н. Д. Кашкина, «одном из искреннейших произведений музыкальной литературы вообще, образы Пушкина получили как бы новую жизнь и новые черты, дополнившие их характеристику. Нам кажется, - отмечал критик, - что образ Татьяны был неразлучен с музыкой Чайковского и получил в ней как будто ещё более реальную жизненную форму». М.Н.Климентова, первая исполнительница партии Татьяны
В 1884 году «Евгений Онегин» был поставлен на сцене Мариинского театра в Петербурге. Успех был невероятный, попасть на спектакль было трудно. После этого начинается триумфальное шествие оперы по театрам Европы.
П.И.Чайковский с солистами Петербургской оперы – Н. И М. Фигнер Конец 80-х годов Жизнь в Италии и Швейцарии настолько благотворно подействовала на композитора, что он смог написать новое сочинение – Концерт для скрипки с оркестром – подлинный гимн во имя жизни . Музыка концерта необычайно оптимистична, светла, передает упоение радостью бытия, жажду жизни. Премьера концерта состоялась в Вене в ноябре 1881 года, в симфоническом собрании Филармонического общества.
Чем дольше жил Чайковский за границей, тем больше его тянуло на родину, тем больше он тосковал по русской природе, по русскому лесу. В России любимым местопребыванием Чайковского стала Каменка, деревня, где жила его сестра, Он проводит время в обществе детей, принимает участие в играх, домашних спектаклях. Особенной симпатией пользовался племянник Володя, чем-то напоминающий самого композитора в детстве. Для него был написан «Детский альбом», сборник чудесных маленьких пьесок, в которых поэтически нарисованы эпизоды из детской жизни.
Для творчества Чайковского 80-х годов характерны разнообразие поисков, стремление к новизне. Он пробует свои силы в разных жанрах, совершенно новые возможности открываются перед ним в жанре сюиты, которая предоставляет композитору полную свободу. Им написаны три сюиты для симфонического оркестра. Следующими операми после «Евгения Онегина» были «Орлеанская дева» и «Мазепа», написанные на исторические сюжеты.
Кроме того Чайковского волнуют такие вопросы, как конфликт человека с обществом, который разрешается как психологическая проблема, как отражение жизненных противоречий в характере человека. В таком плане стоит эта проблема в симфонии «Манфред» (1885г.) и в Пятой симфонии.
Творческие устремления Чайковского отразились и в романсах 80-х годов. Композитор пишет много романсов, очень разнообразных и по жанрам, и по настроению, и по характерам героев: драматическая песня в народном духе «Кабы знала я, кабы ведала» (сл. А.К.Толстого), лирическая «За окном в тени мелькает» (сл. Я. Полонского), задумчивый романс «Я тебе ничего не скажу» (сл. А.Фета) и другие.
«Мне кажется, что я действительно одарен свойством правдиво, искренно и просто выражать музыкой те чувства, настроения и образы, на которые наводит текст. В этом смысле я реалист и коренной русский человек». П.И.Чайковский
Первая концертная поездка по Европе состоялась зимой 1887-88 года. Чайковский приезжает в Германию, где знакомится с Эдвардом Григом и Иоганнесом Брамсом. Чайковский выступает как дирижер своих произведений сначала в Лейпциге, затем в Гамбурге, Берлине. Огромный успех и восторженные отзывы доставляют композитору радость.
Но настоящий триумф ожидал Чайковского в Праге. Антонин Дворжак, классик чешской музыки, встретил Петра Ильича так радушно, что между ними быстро сложились дружеские отношения. Музыкальный триумф сопровождал Чайковского и в Париже, и в Лондоне. Успешно закончившаяся первая зарубежная поездка принесла Чайковскому славу и уверенность в своих силах как дирижера. Национальный театр в Праге
«Из всех людей и артистов, с которыми мне довелось встречаться, Чайковский был самым обаятельным. Его душевная тонкость неповторима. Он был скромен, как все действительно великие люди, и прост , как очень немногие». С.Рахманинов.
Мощным подъемом творчества характеризуются последние четыре года жизни Чайковского. В эти годы были созданы оперы «Пиковая дама», «Иоланта», балеты «Спящая красавица», «Щелкунчик», Шестая симфония – произведения, без которых облик композитора представляется нам неполным, незаконченным. В балетах «Спящая красавица», «Щелкунчик», в опере «Иоланта» композитор утверждает красоту подвига, победу человечности, добра, любви над злом, тьмой, насилием. В них – счастливый конец, радостный итог.
«В своих операх Чайковский достиг того подлинного синтеза музыки, слова, драматического действия, который является идеалом музыкального театра». А.И.Шавердян, музыковед.
Проблему борьбы добра и зла , жизни и смерти Чайковский ставит в «Пиковой даме» и Шестой симфонии гораздо шире и решает ее глубже, чем в других произведениях. Композитор показывает, что основанием трагедии становятся причины объективные, не зависящие от воли человека. Более резко обнажаются мотивы конфликта, углубляется контраст образов. В опере «Пиковая дама» выражен протест против буржуазной морали , против власти «золотого тельца», против социального неравенства. Лиза – М. И. Фигнер, Герман – Н.Н. Фигнер Мариинский театр 1890 год.
Премьера оперы состоялась 7 декабря 1890 года в Мариинском театре. «Ни одна опера Петра Ильича на первом представлении не была исполнена так прекрасно, все главные исполнители блеснули своими выдающимися дарованиями. Самое трудное было лучше всего исполнено: Направник в управлении оперой, Фигнер в роли Германа превзошли себя и несомненно больше всех содействовали успеху оперы,» – отмечал М.И.Чайковский. Сцена в игорном доме (7 картина) из оперы «Пиковая дама», Мариинский театр , 1890 год.
«Жалеть прошедшее и надеяться на будущее, никогда не удовлетворяясь настоящим: вот в чем проходит вся моя жизнь». П.И. Чайковский -брату
Настоящим пристанищем после долгих лет скитаний и жизни у родных и друзей стал для Чайковского дом, снятый внаем в Клину в мае 1892 года. Здесь композитор создал Шестую симфонию, Третий фортепианный концерт, восемнадцать пьес, цикл романсов. К началу февраля 1893 года, когда Чайковский после триумфальной поездки вернулся в Клин, замысел нового сочинения – Шестой симфонии – уже созрел во всех деталях. Кабинет-гостиная композитора
Нет у Чайковского произведения более трагического по содержанию, чем Шестая симфония, которая была написана за несколько дней. В ней композитор глубоко и правдиво разрешал проблему судьбы человека. Герой не ищет радости, не стремится победить себя, он борется до конца и гибнет. Но слава этому человеку за то, что он борется , сама его личность в этой борьбе становится прекраснее, чище, сильнее. Борьба за высокие идеалы жизни – это и есть подвиг. Вместе с расширением масштабов борьбы углубляется конфликт. В музыке Шестой симфонии все это выражено в ярчайших контрастах.
«Что должен был перестрадать человек, чтобы написать подобную вещь! И какими простыми средствами он достигает такой глубины и подлинного чувства!» – писала исследователь творчества Чайковского Н. В. Туманина о Шестой симфонии, исполненной под управлением автора в концерте Петербургского отделения Русского музыкального общества 16 октября 1893 года. Этому концерту суждено было стать последним выступлением композитора перед публикой. Спустя несколько дней он заболел холерой и 25 октября умер.
Удивительна власть музыки Чайковского. Покоренные бессмертной её красотой , мы остаёмся на всю жизнь в прекрасном плену. Музыка Чайковского рождает в нас поток свежих, ярких и сильных чувств, духовно обновляющих, смывающих налет обыденности, повседневности. Может быть, никто из русских композиторов ХIХ века не сказал своей музыкой так много о человеке, его внутреннем мире, духовной жизни; никто с такой силой и остротой не раскрыл трагическую судьбу своего современника.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 1. Вайдман, П. Е. Творческий архив П. И. Чайковского [Текст] / П. Е. Вайдман. – М. : музыка, 1988. – 176 с. 2. Детский альбом [Ноты] / Ред. Т. Пиляева. – М. : ГФ Полиграфресурсы, 1994. – 135 с. 3. П. И. Чайковский [Текст] / Сост. Г. Прибегина. – М. : Музыка, 1984. - 205 с. 4. Петр Ильич Чайковский [Текст] / Сост. П.Е. Вайдман. – М. : Музыка, 1978. – 202 с. 5. Полоцая, Е. Е. Петр Ильич Чайковский как учитель[Текст] / Е. Е. Полоцкая. – Екатеринбург : Изд-во АМБ, 2007. – 388 с. 6. Прибегина, Г. Петр Ильич Чайковский [Текст] / Г.Прибегина. – М. : Музыка, 1984. – 191 с. 7. Протопопов, В. Оперное творчество Чайковского [Текст] / В. Протопопов. – М. : Изд-во Академии наук СССР, 1957. – 369 с. 8. Ручьевская, Е. Петр Ильич Чайковский [Текст] / Е. Ручьевская. – Л. : Музыка, 1978. – 112 с. 9. Сидельников, Л. 25 дней в Америке [Текст] / Л. Сидельников. – М. : Музыка, 1991. – 147 с. 10. Синьковская, Н. О гармонии П. И. Чайковского[Текст] : очерки / Н. Синьковская. – М. : Музыка, 1983. – 79 с. 11. Туманина, Н. Чайковский и музыкальный театр [Текст] / Н. Туманина. – М. : Музгиз, 1961. – 257 с.
12. Холден, Э. Петр Чайковский [Текст] / Э. Холден. – М. : Изд-во Эксмо, 2003. - 672 с. 13. Холодковский, В. Дом в Клину [Текст] / В. Холодковский. – М. : Московский рабочий, 1962. – 348 с. 14. Цуккерман, В. Выразительные средства лирики Чайковского [Текст] / В. Цуккерман. – М. : Музыка, 1971. – 244 с. 15. Чайковский и зарубежные музыканты [Текст] / Сост. Н. Алексеева. – Л. : Музыка, 1970. – 239 с. 16. Чайковский об опере и балете [Текст] / Сост. – И. Ф. Кунин– М. : Музгиз, 1960. – 292 с. 17. Чайковский, М. Жизнь Петра Ильича Чайковского [Текст] / М. Чайковский. – М. : Алгоритм, 1997. – 511 с. 18. Чайковский, П. Евгений Онегин [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музгиз, 1959. – 296 с. 19. Чайковский, П. И. Дневники [Текст] / П. И. Чайковский. – М. : Наш дом, 2000. – 304 с. 20. Чайковский, П. Избранные сочинения для фортепиано [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музгиз, 1949. – 87с. 21. Чайковский, П. Иоланта [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1967. – 220 с. 22. Чайковский, П. Концерт №1 для фортепиано с оркестром [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музгиз, 1961. – 16079 с. 23. Чайковский, П. Лебединое озеро [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1985. – 254 с.
24. Чайковский, П. Манфред [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музыка, 1977. – 124 с. 25. Чайковский, П. Манфред [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1984. – 137 с. 26. Чайковский, П. Музыкально – критические статьи [Текст] / П. Чайковский. – М. : Музгиз, 1953. – 437 с. 27. Чайковский, П. Пиковая дама [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1966. -315 с. 28. Чайковский, П. Популярные пьесы [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1968. – 70 с. 29. Чайковский, П. Популярные пьесы [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1968. – 70 с. 30. Чайковский, П. Романсы [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музгиз, 1961.- 226 с. 31. Чайковский, П. Сочинения для фортепиано [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1972. – 160 с. 32. Чайковский, П. Спящая красавица [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1976. - 285 с. 33. Чайковский, П. Третья сюита для оркестра [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музыка, 1975. – 135 с. 34. Чайковский, П. Чародейка [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1970. – 427 с. 35. Чайковский, П. Черевички [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1972. – 363 с. 36. Чайковский, П. Шестая симфония [Ноты]/ П. Чайковский. –М. : Музгиз, 1955. –84с. 37. Чайковский, П. Шесть пьес [Ноты] / П. Чайковский. – М. : П. Юргенсон, 2007.–52с. 38. Чайковский, П. Щелкунчик [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музыка, 1982. – 160 с. 39. Ярустовский, Б. Чайковский [Текст] / Б. Ярустовский. – М. : Музгиз, 1961. – 48 с.

More Related Content

Чайковский

  • 1. ИИЦ-Научная библиотека представляет виртуальную выставку к 175-летию П.И.Чайковского
  • 2. Музыка Чайковского известна и горячо любима во всём мире. Её сердечность, душевная отзывчивость, простота, исключительное мелодическое богатство покоряют сердца слушателей, призывая любить человека, природу, жизнь.
  • 3. «Имя Чайковского стало эпохой в мировом развитии музыки, ценнейшим русским вкладом в неё, одним из проявлений неистощимой художественной одаренности великого народа и его человечнейшей культуры». Б.Асафьев П.И.Чайковский 1860г. Дом в Воткинске, где родился П.И.Чайковский
  • 4. Родители композитора: Александра Андреевна и Илья Петрович. Петр Ильич Чайковский родился 7 мая1840 года в семье горного инженера в заводском поселке Воткинск. Глубокий след оставила музыка, исполнявшаяся в семье Чайковских. С четырех лет уже ярко проявилась музыкальная одаренность Чайковского. В 1850 году мальчика отдают учиться в петербургское Училище правоведения. Музыкальная жизнь Петербурга обогащала новыми впечатлениями, и отец нанимает учителя для занятий музыкой, который однако не почувствовал в Чайковском будущего гения русской музыки.
  • 5. «Я вырос в глуши, с детства самого раннего проникся неизъяснимой красотой характеристических черт русской народной музыки». П.И.Чайковский Семья Чайковских в 1848 году
  • 6. Лишь через два года после окончания училища в 1861 году, в возрасте почти 22-х лет, Чайковскому представилась возможность начать путь музыканта-профессионала. Он поступает в музыкальные классы, организованные при Русском Музыкальном обществе, а в 1862 году в открывшуюся первую русскую консерваторию, где занимается у Антона Рубинштейна, и начинает сочинять серьезную музыку. В качестве дипломной работы Чайковским была сочинена кантата «К радости». П.И.Чайковский 1960-е годы Диплом Петербургской консерватории
  • 7. В 1866 году в Москве начинается самостоятельная деятельность Чайковского – музыканта. Он преподает теорию музыки в музыкальных классах, а затем во второй русской консерватории. Композитор много и успешно сочиняет, создает свои первые оперы: «Воеводу», «Ундину», «Кузнеца Вакулу», позже преобразованную в оперу «Черевички» и начинает работу над «Евгением Онегиным». Здание Московской консерватории на Воздвиженке, где преподавал П.И. Чайковский
  • 8. Первое публичное исполнение произведения Чайковского – Симфонии № 1 – состоялось в 1868 году и получило положительный отзыв музыкальной критики. В 1869 году в московском Большом театре состоялась премьера оперы «Воевода», после которой Николай Рубинштейн предсказал Чайковскому «серьезную музыкальную будущность». В начале 70-х годов с неизменным успехом все больше исполняется симфонических произведений композитора.
  • 9. Творческое дарование Чайковского в этот период развивается в разных жанрах: в Москве им написаны первые три симфонии, увертюры «Буря», «Ромео и Джульетта», балет «Лебединое озеро», фортепианный цикл «Времена года». Успешно развертывается в Москве педагогическая деятельность Чайковского. Свыше четырехсот учеников прошло через классы композитора.
  • 10. В начале 1875 года Чайковский закончил произведение в новом для себя жанре – Концерт для фортепиано с оркестром, который открыл новую эпоху в русской фортепианной музыке. Все в этом концерте было необычно: демократизм ликующе-светлых, празднично- радостных жизнеутверждающих образов, органичность сочетания различных, народно-песенных интонаций. Этот шедевр музыкального искусства стал одним из тех произведений, о которых Чайковский говорил как о редкостных образцах, бывших для него самого идеалом.
  • 11. В конце 1875 г.- первой половине 1876г. Чайковский написал цикл пьес для фортепиано «Времена года». Эпиграфы к пьесам подобрал издатель – из произведений русских поэтов: Жуковского, Пушкина, Майкова, Плещеева, Фета и др. Каждая пьеса цикла рисует ту или иную картину русского быта в разные времена года и в то же время создает лирическое настроение. Жизнь природы и человека воплощена в искренних, правдивых музыкальных образах двенадцати пьес, всё выражает русский национальный характер, составляющий суть творчества композитора.
  • 12. Обратившись к сочинению своего первого балета «Лебединое озеро», Чайковский не изобретал никаких новых форм сценической музыки и хореографии, но наполнил их живым дыханием симфонической и оперной музыки и создал новый вид балета – балет симфонический, став реформатором в этом жанре. Лирическая драма в балете на протяжении трех актов получила единую линию развития, отдельные танцевальные номера стали играть важную роль в разных музыкальных образах. Премьера балета, состоявшаяся 20 февраля 1877 года на сцене московского Большого театра, прошла с успехом. Полина Карпакова, первая исполнительница партии Одетты - Одиллии
  • 13. Осенью 1877 года после нервного заболевания, вызванного неудачной женитьбой, Чайковский уезжает за границу. К этому времени большая почитательница его таланта Надежда фон Мекк начинает систематически оказывать композитору денежную помощь, давая таким образом ему возможность сосредоточить все свои силы на музыкальном творчестве . На протяжении многих лет между композитором и фон Мекк продолжалась интенсивная дружеская переписка. Страстная любительница музыки, Н.Ф.фон Мекк оказывала поддержку Московской консерватории, Русскому музыкальному обществу, приглашала в свой дом русских и зарубежных музыкантов. Ей Чайковский посвятил свою Четвертую симфонию. Надежда Филаретовна фон Мекк, друг Чайковского
  • 14. В Италии Чайковский завершает работу над Четвёртой симфонией и оперой «Евгений Онегин» (1878г.) . По желанию композитора опера была впервые исполнена 17 марта 1879 года учащимися Московской консерватории под управлением Николая Рубинштейна. Лишь в 1881 году опера прозвучала на сцене Большого тетра в Москве, а в 1884 – в Петербурге. Сцена ссоры Онегина и Ленского из 4-й картины оперы в исполнении учеников Московской консерватории
  • 15. В опере «Евгений Онегин» Чайковского, по словам Н. Д. Кашкина, «одном из искреннейших произведений музыкальной литературы вообще, образы Пушкина получили как бы новую жизнь и новые черты, дополнившие их характеристику. Нам кажется, - отмечал критик, - что образ Татьяны был неразлучен с музыкой Чайковского и получил в ней как будто ещё более реальную жизненную форму». М.Н.Климентова, первая исполнительница партии Татьяны
  • 16. В 1884 году «Евгений Онегин» был поставлен на сцене Мариинского театра в Петербурге. Успех был невероятный, попасть на спектакль было трудно. После этого начинается триумфальное шествие оперы по театрам Европы.
  • 17. П.И.Чайковский с солистами Петербургской оперы – Н. И М. Фигнер Конец 80-х годов Жизнь в Италии и Швейцарии настолько благотворно подействовала на композитора, что он смог написать новое сочинение – Концерт для скрипки с оркестром – подлинный гимн во имя жизни . Музыка концерта необычайно оптимистична, светла, передает упоение радостью бытия, жажду жизни. Премьера концерта состоялась в Вене в ноябре 1881 года, в симфоническом собрании Филармонического общества.
  • 18. Чем дольше жил Чайковский за границей, тем больше его тянуло на родину, тем больше он тосковал по русской природе, по русскому лесу. В России любимым местопребыванием Чайковского стала Каменка, деревня, где жила его сестра, Он проводит время в обществе детей, принимает участие в играх, домашних спектаклях. Особенной симпатией пользовался племянник Володя, чем-то напоминающий самого композитора в детстве. Для него был написан «Детский альбом», сборник чудесных маленьких пьесок, в которых поэтически нарисованы эпизоды из детской жизни.
  • 19. Для творчества Чайковского 80-х годов характерны разнообразие поисков, стремление к новизне. Он пробует свои силы в разных жанрах, совершенно новые возможности открываются перед ним в жанре сюиты, которая предоставляет композитору полную свободу. Им написаны три сюиты для симфонического оркестра. Следующими операми после «Евгения Онегина» были «Орлеанская дева» и «Мазепа», написанные на исторические сюжеты.
  • 20. Кроме того Чайковского волнуют такие вопросы, как конфликт человека с обществом, который разрешается как психологическая проблема, как отражение жизненных противоречий в характере человека. В таком плане стоит эта проблема в симфонии «Манфред» (1885г.) и в Пятой симфонии.
  • 21. Творческие устремления Чайковского отразились и в романсах 80-х годов. Композитор пишет много романсов, очень разнообразных и по жанрам, и по настроению, и по характерам героев: драматическая песня в народном духе «Кабы знала я, кабы ведала» (сл. А.К.Толстого), лирическая «За окном в тени мелькает» (сл. Я. Полонского), задумчивый романс «Я тебе ничего не скажу» (сл. А.Фета) и другие.
  • 22. «Мне кажется, что я действительно одарен свойством правдиво, искренно и просто выражать музыкой те чувства, настроения и образы, на которые наводит текст. В этом смысле я реалист и коренной русский человек». П.И.Чайковский
  • 23. Первая концертная поездка по Европе состоялась зимой 1887-88 года. Чайковский приезжает в Германию, где знакомится с Эдвардом Григом и Иоганнесом Брамсом. Чайковский выступает как дирижер своих произведений сначала в Лейпциге, затем в Гамбурге, Берлине. Огромный успех и восторженные отзывы доставляют композитору радость.
  • 24. Но настоящий триумф ожидал Чайковского в Праге. Антонин Дворжак, классик чешской музыки, встретил Петра Ильича так радушно, что между ними быстро сложились дружеские отношения. Музыкальный триумф сопровождал Чайковского и в Париже, и в Лондоне. Успешно закончившаяся первая зарубежная поездка принесла Чайковскому славу и уверенность в своих силах как дирижера. Национальный театр в Праге
  • 25. «Из всех людей и артистов, с которыми мне довелось встречаться, Чайковский был самым обаятельным. Его душевная тонкость неповторима. Он был скромен, как все действительно великие люди, и прост , как очень немногие». С.Рахманинов.
  • 26. Мощным подъемом творчества характеризуются последние четыре года жизни Чайковского. В эти годы были созданы оперы «Пиковая дама», «Иоланта», балеты «Спящая красавица», «Щелкунчик», Шестая симфония – произведения, без которых облик композитора представляется нам неполным, незаконченным. В балетах «Спящая красавица», «Щелкунчик», в опере «Иоланта» композитор утверждает красоту подвига, победу человечности, добра, любви над злом, тьмой, насилием. В них – счастливый конец, радостный итог.
  • 27. «В своих операх Чайковский достиг того подлинного синтеза музыки, слова, драматического действия, который является идеалом музыкального театра». А.И.Шавердян, музыковед.
  • 28. Проблему борьбы добра и зла , жизни и смерти Чайковский ставит в «Пиковой даме» и Шестой симфонии гораздо шире и решает ее глубже, чем в других произведениях. Композитор показывает, что основанием трагедии становятся причины объективные, не зависящие от воли человека. Более резко обнажаются мотивы конфликта, углубляется контраст образов. В опере «Пиковая дама» выражен протест против буржуазной морали , против власти «золотого тельца», против социального неравенства. Лиза – М. И. Фигнер, Герман – Н.Н. Фигнер Мариинский театр 1890 год.
  • 29. Премьера оперы состоялась 7 декабря 1890 года в Мариинском театре. «Ни одна опера Петра Ильича на первом представлении не была исполнена так прекрасно, все главные исполнители блеснули своими выдающимися дарованиями. Самое трудное было лучше всего исполнено: Направник в управлении оперой, Фигнер в роли Германа превзошли себя и несомненно больше всех содействовали успеху оперы,» – отмечал М.И.Чайковский. Сцена в игорном доме (7 картина) из оперы «Пиковая дама», Мариинский театр , 1890 год.
  • 30. «Жалеть прошедшее и надеяться на будущее, никогда не удовлетворяясь настоящим: вот в чем проходит вся моя жизнь». П.И. Чайковский -брату
  • 31. Настоящим пристанищем после долгих лет скитаний и жизни у родных и друзей стал для Чайковского дом, снятый внаем в Клину в мае 1892 года. Здесь композитор создал Шестую симфонию, Третий фортепианный концерт, восемнадцать пьес, цикл романсов. К началу февраля 1893 года, когда Чайковский после триумфальной поездки вернулся в Клин, замысел нового сочинения – Шестой симфонии – уже созрел во всех деталях. Кабинет-гостиная композитора
  • 32. Нет у Чайковского произведения более трагического по содержанию, чем Шестая симфония, которая была написана за несколько дней. В ней композитор глубоко и правдиво разрешал проблему судьбы человека. Герой не ищет радости, не стремится победить себя, он борется до конца и гибнет. Но слава этому человеку за то, что он борется , сама его личность в этой борьбе становится прекраснее, чище, сильнее. Борьба за высокие идеалы жизни – это и есть подвиг. Вместе с расширением масштабов борьбы углубляется конфликт. В музыке Шестой симфонии все это выражено в ярчайших контрастах.
  • 33. «Что должен был перестрадать человек, чтобы написать подобную вещь! И какими простыми средствами он достигает такой глубины и подлинного чувства!» – писала исследователь творчества Чайковского Н. В. Туманина о Шестой симфонии, исполненной под управлением автора в концерте Петербургского отделения Русского музыкального общества 16 октября 1893 года. Этому концерту суждено было стать последним выступлением композитора перед публикой. Спустя несколько дней он заболел холерой и 25 октября умер.
  • 34. Удивительна власть музыки Чайковского. Покоренные бессмертной её красотой , мы остаёмся на всю жизнь в прекрасном плену. Музыка Чайковского рождает в нас поток свежих, ярких и сильных чувств, духовно обновляющих, смывающих налет обыденности, повседневности. Может быть, никто из русских композиторов ХIХ века не сказал своей музыкой так много о человеке, его внутреннем мире, духовной жизни; никто с такой силой и остротой не раскрыл трагическую судьбу своего современника.
  • 35. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 1. Вайдман, П. Е. Творческий архив П. И. Чайковского [Текст] / П. Е. Вайдман. – М. : музыка, 1988. – 176 с. 2. Детский альбом [Ноты] / Ред. Т. Пиляева. – М. : ГФ Полиграфресурсы, 1994. – 135 с. 3. П. И. Чайковский [Текст] / Сост. Г. Прибегина. – М. : Музыка, 1984. - 205 с. 4. Петр Ильич Чайковский [Текст] / Сост. П.Е. Вайдман. – М. : Музыка, 1978. – 202 с. 5. Полоцая, Е. Е. Петр Ильич Чайковский как учитель[Текст] / Е. Е. Полоцкая. – Екатеринбург : Изд-во АМБ, 2007. – 388 с. 6. Прибегина, Г. Петр Ильич Чайковский [Текст] / Г.Прибегина. – М. : Музыка, 1984. – 191 с. 7. Протопопов, В. Оперное творчество Чайковского [Текст] / В. Протопопов. – М. : Изд-во Академии наук СССР, 1957. – 369 с. 8. Ручьевская, Е. Петр Ильич Чайковский [Текст] / Е. Ручьевская. – Л. : Музыка, 1978. – 112 с. 9. Сидельников, Л. 25 дней в Америке [Текст] / Л. Сидельников. – М. : Музыка, 1991. – 147 с. 10. Синьковская, Н. О гармонии П. И. Чайковского[Текст] : очерки / Н. Синьковская. – М. : Музыка, 1983. – 79 с. 11. Туманина, Н. Чайковский и музыкальный театр [Текст] / Н. Туманина. – М. : Музгиз, 1961. – 257 с.
  • 36. 12. Холден, Э. Петр Чайковский [Текст] / Э. Холден. – М. : Изд-во Эксмо, 2003. - 672 с. 13. Холодковский, В. Дом в Клину [Текст] / В. Холодковский. – М. : Московский рабочий, 1962. – 348 с. 14. Цуккерман, В. Выразительные средства лирики Чайковского [Текст] / В. Цуккерман. – М. : Музыка, 1971. – 244 с. 15. Чайковский и зарубежные музыканты [Текст] / Сост. Н. Алексеева. – Л. : Музыка, 1970. – 239 с. 16. Чайковский об опере и балете [Текст] / Сост. – И. Ф. Кунин– М. : Музгиз, 1960. – 292 с. 17. Чайковский, М. Жизнь Петра Ильича Чайковского [Текст] / М. Чайковский. – М. : Алгоритм, 1997. – 511 с. 18. Чайковский, П. Евгений Онегин [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музгиз, 1959. – 296 с. 19. Чайковский, П. И. Дневники [Текст] / П. И. Чайковский. – М. : Наш дом, 2000. – 304 с. 20. Чайковский, П. Избранные сочинения для фортепиано [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музгиз, 1949. – 87с. 21. Чайковский, П. Иоланта [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1967. – 220 с. 22. Чайковский, П. Концерт №1 для фортепиано с оркестром [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музгиз, 1961. – 16079 с. 23. Чайковский, П. Лебединое озеро [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1985. – 254 с.
  • 37. 24. Чайковский, П. Манфред [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музыка, 1977. – 124 с. 25. Чайковский, П. Манфред [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1984. – 137 с. 26. Чайковский, П. Музыкально – критические статьи [Текст] / П. Чайковский. – М. : Музгиз, 1953. – 437 с. 27. Чайковский, П. Пиковая дама [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1966. -315 с. 28. Чайковский, П. Популярные пьесы [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1968. – 70 с. 29. Чайковский, П. Популярные пьесы [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1968. – 70 с. 30. Чайковский, П. Романсы [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музгиз, 1961.- 226 с. 31. Чайковский, П. Сочинения для фортепиано [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1972. – 160 с. 32. Чайковский, П. Спящая красавица [Ноты] / П. Чайковский. – М. : Музыка, 1976. - 285 с. 33. Чайковский, П. Третья сюита для оркестра [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музыка, 1975. – 135 с. 34. Чайковский, П. Чародейка [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1970. – 427 с. 35. Чайковский, П. Черевички [Ноты] / П. Чайковский. –М. : Музыка, 1972. – 363 с. 36. Чайковский, П. Шестая симфония [Ноты]/ П. Чайковский. –М. : Музгиз, 1955. –84с. 37. Чайковский, П. Шесть пьес [Ноты] / П. Чайковский. – М. : П. Юргенсон, 2007.–52с. 38. Чайковский, П. Щелкунчик [Ноты] / П. Чайковский. – Л. : Музыка, 1982. – 160 с. 39. Ярустовский, Б. Чайковский [Текст] / Б. Ярустовский. – М. : Музгиз, 1961. – 48 с.