Jackson pollock (mireia ribera)
- 4. BIOGRAFIA Va nà ixer a Estats Units l'any 1912 va viure durant la seva infà ncia a Califòrnia i, més tard, va anar a viure a Nova York on va començar a estudiar pintura. Durant el seu perÃode de formació va conèixer la pintura dels muralistes mexicans, la qual el va impressionar. La seva carrera com artista va començar amb obres figuratives. Més endavant es va començar a interessar per la pintura abstracte i irracional. A l'any 1945 es va casar amb Lee Krasner, pintora del mateix moviment que Pollock, es diu que durant l'època de matrimoni les adicions de l'autor van disminuir sobretot va disminuir la consumició d'alcohol. Més tard Peggy Guggenheim va fixar-se amb el pintor i va començar a encarregar-li diferents obres a canvi d'una mensualitat. L'any 1947 va ser un any decisiu en la seva vida ja que va començar a utilitzar la tècnica del dripping que consisteix en deixar de banda el pinzell i el cavallet i col·locar la tela al terra per tal de poder deixar gotejar la pintura que després manipulava amb pals o altres estris . Grà cies a aquesta tècnica el seu nom va passar a ser comú quan es parla dels pintors més importants de l'expressionisme abstracte o action painting. Malauradament, l'any 1956 va morir a la carretera vÃctima d'un accident. DESCRIPCIÓ FORMAL És un quadre innovador ja que l'artista ocupa tota la superfÃcie, aquest estil s'anomena all-over-painting. Quan fixava la tela al terra i després feia regalimar la pintura, era com si estigués fent un ritual a la seva obra d'art. Les diferents lÃnies sobreposades a la tela s'estenen a tota la superfÃcie reproduint pictòricament els ritmes dinà mics utilitzats per l'artista en la seva creació. El resultat d'aquesta creació provoca abandonar l'idea tradicional el dibuix és totalment nul igual que la relació entre parts de l'obra, això fa que l'espectador no tingui cap punt de referència per on començar a mirar l'obra. i el que transmet el quadre és gairebé personal. El mateix que passa amb la forma passa amb el color, no segueix cap llei tradicional. Ens reflecteix el desig de pintar en estat pur. La perspectiva és causada per el gruix que formen les diferents capes de pintura.
- 5. °Õ·¡²ÑÀ°Õ±õ°ä´¡ En la majoria de les seves obres les numera, això reforça el seu carà cter abstracte i fa que l'espectador s'enfronti a la pintura sense cap dada que pugui condicionar la seva mirada o limitar l'amplitud dels significat emociona que pugui transmetre el quadre. Aquesta obra és una de les més grans del pintor i resumeix tot el seu llenguatge: gran format, llibertat expressiva i abstracció. Aquesta obra ha set comparada amb els ritmes primaris de la natura. Grà cies a les fotografies de Hans Namuth, es pot veure tot el procés creatiu de l'artista i constitueixen un document grà fic singular dins la història de la pintura. MODELS I INFLUÈNCIES Els famosos drippings de Pollock són el resultat d'una gran suma d'influències que tenen com a base les experiències de i les teories abstractes de Kandinsky. L'ús d'una gran tela prové dels moralistes mexicans i la tècnica inconscient de l'automatisme surrealista emprada per Miró i per Mason. Finalment, és força significativa la influència que va exercir l'obra dels darrers anys de Claude Monet, caracteritzada per una pinzellada solta i desdibuixada propera a l'abstracció que cal situar també en la gènesi de la complexitat del traç de Jackosn Pollock. L'obra de Pollock ha estat considerada el model del nou art nord-americà i el seu particular estil creatiu s'ha pogut veure representat en els happenings i el body art.
- 7. FITXA TÈCNICA TÃtol: Número 1 Autor: Jackson Pollock Cronologia: 1950 Tècnica: Oli, esmalt i pintura d'alumini sobre tela Mides: 1,60 x 2,59 m Estil: Expressionista abstracte Tema: Abstracte Localització: National Gallery (Washington)
- 10. MODELS I INFLUÈNCIES Claude Monet: El pont japonés (1920). Body Art