גל וינשטיין ומרק ברדפורד בבייאנלה 2017הדסה גורוחובסקיעל אמנות ופוליטיקה
הביתן הישראלי והביתן האמריקאי בג'רדיני בונציה
ניצבים סמוכים זה לזה. הביתן האמריקאי נבנה בסגנון נאו קלאסי
ע"י האדריכל ג'יימס הובן ב-1932
את הביתן הישראלי תכנן זאב רכטר ב- 1952, בסגנון הבינלאומי,
סגנון שהושפע מהבאו האוז, חף מכל קישוטיות.
בבייאנלה ה-57 , 2017 , ייצג את ישראל האמן גל וינשטיין,
ואת ארה"ב מרק ברדפורד.
למרות שלא היה כל תיאום בין שני האמנים, הם מייצגים במידה רבה ביקורת כלפי המדינה שאותה הם מייצגים. שניהם מתייחסים להיסטוריה של מדינתם, למיתוסים, למבני הביתנים ולמשמעותם ושניהם "פוגעים" בביתנים ובכך מעניקים להם פרשנות חתרנית.
МЕТОДЫ И ПРИЕМЫ РАЗВИТИЯ КРИТИЧЕСКОГО МЫШЛЕНИЯ НА УРОКАХ РУССКОГО ЯЗЫКА ...Айбек ҚуандықұлыДокумент описывает методы и приемы развития критического мышления на уроках русского языка и литературы. Основное внимание уделяется педагогическим инновациям, направленным на формирование мыслительных навыков, а также различным техникам, таким как 'толстые и тонкие вопросы', 'двухчастный дневник' и 'интеллект-карта'. Важность роли учителя в создании условий для самостоятельного принятия решений и осмысления информации также выделяется.
גל וינשטייןהדסה גורוחובסקי??גל וינשטיין, אמן פוליטי
יצירתו של וינשטיין בבייאנלה בוונציה 2017 ובמבט לאחור
מ"צמוד קרקע" בגלריית הקיבוץ ועד
"ל"עמק יזרעאל בלילה
והשוואה לאמן הפלסטיני סלימן מנסור
Movimento de stijl o estiloKaroline OliveiraO Movimento De Stijl surgiu na Holanda em 1917 com o objetivo de reconciliar a arte com a natureza e intelectualidade por meio de formas geométricas abstratas em cores primárias. Seus principais artistas, como Mondrian, Doesburg e Rietveld, acreditavam que a arte deveria seguir leis que harmonizassem as relações humanas. O movimento passou por três fases até sua dissolução em 1931.
Shepard FaireyMary Kate DickThe document discusses Shepard Fairey's use of stencils and street art, focusing on the debate between plagiarism and appropriation. It outlines concepts such as fair use, the art of creating stencils, and the importance of simplification and contrast in stencil art. Additionally, it provides a guide for creating stencil collages, including steps from conceptualization to the final piece.
SuprematismoDavid NumeritosEl suprematismo fue un movimiento artístico ruso de principios del siglo XX que se enfocó en formas geométricas abstractas como círculos, cuadrados y cruces. Fue iniciado por el pintor Kasimir Malevich en 1913 con su obra "Cuadrado negro sobre fondo blanco" y promovía el arte no figurativo y la abstracción pura. Los suprematistas formaron el grupo "Supremus" y destacaron artistas como Popova, Lissitzky, Rodchenko y Kandinsky.
La pintura posimpresionistaies senda galianaEl documento describe el posimpresionismo y algunos de sus principales exponentes como Cézanne, Gauguin y Van Gogh. Cézanne descompuso la realidad en formas geométricas y sentó las bases del cubismo. Gauguin utilizó colores vibrantes y formas planas que anticiparon el fauvismo. Van Gogh empleó colores puros y contrastados en pinceladas gruesas, siendo precursor del expresionismo.
Conceptual artteamhumanitiesConceptual art emerged in the mid-1960s and early 1970s as a reaction against formalism. It emphasizes ideas and concepts over the creation of traditional art objects. Conceptual artists use images, objects, and text to convey ideas and get viewers to think about the meaning and definition of art. Key figures like Joseph Kosuth, Damien Hirst, and Tracy Emin created conceptual works that pushed boundaries and provoked questions about the nature of art.
Trabajo sobre thomas edisonConchita BarraquetaThomas Edison nació en 1847 en Ohio y murió en 1931 en Nueva Jersey a la edad de 84 años. Fue un inventor, empresario y científico estadounidense conocido principalmente por inventar la bombilla eléctrica en 1879, lo que permitió el uso generalizado de la electricidad. También inventó el fonógrafo en 1877, un dispositivo para grabar y reproducir sonido que evolucionó hasta convertirse en el gramófono moderno.
Η ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΑΡΧΑΪΚΗ ΕΠΟΧΗ (ΚΕΡΑΜΙΚΗ - ΑΓΓΕΙΟΓΡΑΦΙΑ)elnasΑρχαία Ιστορία, Α' γυμνασίου, κεφ. Δ, 10, σελ. 65-66. Η τέχνη στην αρχαϊκή εποχή (κεραμική-αγγειογραφία)
שבת אמנים קרית טבעון - 2014רשת מתנסים קרית טבעוןכל האומנים - כל היוצרים - כל הדוכנים - כל המיקומים - כל מה שצריף לדעת על שישבת אמנים -קרית טבעון 2014
לפרטים נוספים באתר - http://matnastiv.co.il/?CategoryID=222&ArticleID=2500
* ענת חרמוני - מציגה בשבת אמנים במתנס בדגניות דגניות 12 ולא כפי שכתוב בקטלוג
La pintura posimpresionistaies senda galianaEl documento describe el posimpresionismo y algunos de sus principales exponentes como Cézanne, Gauguin y Van Gogh. Cézanne descompuso la realidad en formas geométricas y sentó las bases del cubismo. Gauguin utilizó colores vibrantes y formas planas que anticiparon el fauvismo. Van Gogh empleó colores puros y contrastados en pinceladas gruesas, siendo precursor del expresionismo.
Conceptual artteamhumanitiesConceptual art emerged in the mid-1960s and early 1970s as a reaction against formalism. It emphasizes ideas and concepts over the creation of traditional art objects. Conceptual artists use images, objects, and text to convey ideas and get viewers to think about the meaning and definition of art. Key figures like Joseph Kosuth, Damien Hirst, and Tracy Emin created conceptual works that pushed boundaries and provoked questions about the nature of art.
Trabajo sobre thomas edisonConchita BarraquetaThomas Edison nació en 1847 en Ohio y murió en 1931 en Nueva Jersey a la edad de 84 años. Fue un inventor, empresario y científico estadounidense conocido principalmente por inventar la bombilla eléctrica en 1879, lo que permitió el uso generalizado de la electricidad. También inventó el fonógrafo en 1877, un dispositivo para grabar y reproducir sonido que evolucionó hasta convertirse en el gramófono moderno.
Η ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΑΡΧΑΪΚΗ ΕΠΟΧΗ (ΚΕΡΑΜΙΚΗ - ΑΓΓΕΙΟΓΡΑΦΙΑ)elnasΑρχαία Ιστορία, Α' γυμνασίου, κεφ. Δ, 10, σελ. 65-66. Η τέχνη στην αρχαϊκή εποχή (κεραμική-αγγειογραφία)
שבת אמנים קרית טבעון - 2014רשת מתנסים קרית טבעוןכל האומנים - כל היוצרים - כל הדוכנים - כל המיקומים - כל מה שצריף לדעת על שישבת אמנים -קרית טבעון 2014
לפרטים נוספים באתר - http://matnastiv.co.il/?CategoryID=222&ArticleID=2500
* ענת חרמוני - מציגה בשבת אמנים במתנס בדגניות דגניות 12 ולא כפי שכתוב בקטלוג
הבאוהאוס במבט נאיבי אמנות נאיבית רפי פרץ ציורי תל אביב RaphaelPerezArtistשם:רפי פרץ
rafi@art4collector.com מייל
טלפון : 5080055250
כתובת: סטודיו רחוב התחייה 88 תל אביב
קורות חיים : מאת האוצר, דניאל כהנא לוינזון
הצייר רפי פרץ נולד בירושלים ב-5690 .הוא בוגר המרכז לאמנות חזותית בבאר שבע 5668-5626 .
במשך חמש עשרה שנה, עד שנת 5662 עסק בחינוך ולימד אמנות ומשחקי תנועה במסגרות שונות
לילדים, מהם שאב השראה ליצירתו בהמשך.
משנת 5660 ,פועל בסטודיו שלו בתל אביב.
לאורך שלושה עשורים עוסקת יצירתו במחקר הנוף האורבני של ערים בישראל, בעיקר של תל אביב,
מנקודת התבוננות גאה. הציורים הם בסגנון אמנות נאיבית, מלאי צבע ושמחת חיים גדושים בזוגות
אוהבים שצועדים ברחובות ומחזקים את תחושת "עיר ללא הפסקה".
הסדרות הראשונות שנוצרו היו של בנייני באהאוס אייקונים באזור מגוריו של הצייר. המבנים צוירו
ממבט על ומזוויות בלתי שגרתיות. )רחוב רופין 9 מבנה עם מרפסות באהאוס עגולות(.
בשנת 8552 צייר סדרת עבודות בסגנון אימפרסיוניסטי נאיבי ) 5 -שדרות רוטשילד – בית לוין(
בהמשך זה מתפתח לעבודות גדושות בבניינים ובדמויות רבות פרטים, עם קומפוזיציות סימטריות
וצבעוניות עזה וזוהרת.
בשנים 8555 – 8552 פרץ הקדיש סדרת ציורי ענק לדור המייסדים של הציירים הארצישראלים של
שנות העשרים. ביניהם נחום גוטמן, יוחנן סימון, ראובן רובין, משה קסטל וישראל פלדי. המהווים
לדעתו את הבסיס לציור הנאיבי הישראלי.
רזומה
עבודותיו של פרץ הוצגו בעשרות תערוכות.
8555 - מוזיאון תל אביב לאמנות, ביתן הלנה רובינשטיין, 0 ציורים בתערוכה קבוצתית שאצרה טלי
תמיר בנושא אדריכלות וגינון בתל אביב כמחווה לאדריכל דני קרוון.
8555 - גלריה "זמן לאמנות" תערוכה קבוצתית, דימויים של אמנות רומנטית באמנות ישראלית
עכשווית אוצרת: תמי כץ-פרימן ואוצר ראשי גדעון עפרת .
8556 - תערוכות יחיד במוזיאון ינקו דאדא "צבא של אוהבים" אוצר דניאל כהנא לוינזון.
8552 - תערוכת יחיד בית האמנים ע"ש זריצקי, " הנשיקה" אוצר דניאל כהנא לוינזון.
פירוט עשרות תערוכות נוספות בדף הוויקיפדיה.
תצוגות קבע - 55 הדפסי ענק באוסף בנייני האומה בירושלים, מוצגים משנת 8559 ועד היום
בבנייני האומה בירושלים.
8556 הדפסי ענק באוסף בניין ביה"ס למדעי היהדות ע"ש רוזנברג באוניברסיטת ת"א .
ההדפסים מוצגים קבע בלובי ובשני אולמות ההרצאות.
מה קרה למדיוםאורית קורןIl documento sembra menzionare l'opera 'Still Life' di Sam Taylor-Wood del 2001. Inoltre, fa riferimento al concetto di 'kawaii' senza ulteriori dettagli. La struttura potrebbe suggerire un elenco o un indice di contenuti.
מה קרה למדיום אורית קורןאורית קורןIl documento sembra contenere riferimenti a opere artistiche, in particolare menzionando 'Still Life' di Sam Taylor-Wood del 2001 e un termine giapponese che evoca un concetto di dolcezza e bellezza ('kawaii'). Tuttavia, non fornisce ulteriori dettagli o un contesto chiaro.
מה קרה למדיוםאורית קורןIl documento menziona l'estetica 'kawaii' e fa riferimento all'opera 'Still Life' di Sam Taylor-Wood del 2001. Non fornisce ulteriori dettagli o contesto significativo.
2. צדוק בן דוד - קורות חיים
פסל ישראלי המתגורר בלונדון.
בן דוד נולד ב-9491 בתימן ובגיל חמישה חדשים עלה עם משפחתו
לישראל ועבר את כל תלאות הקליטה כולל מגורים במעברה.
הוא למד בבצלאל ב-1791 - 3791 שם נכשל בפיסול ונאמר לו שלא יצליח
כאמן. לאחר השתתפות במלחמת יום הכיפורים נסע ללונדון שם למד
במחלקה לאמנות באוניברסיטת רדינג בלונדון וב-6791 סיים לימודי פיסול
בבית הספר הגבוה לאמנויות סנט מרטין בלונדון שם המשיך ללמד בשנים
7791 - 2891.
ב-8891 ייצג את מדינת ישראל בביאנלה בונציה. הוא זכה בפרסים רבים
בעולם.
למרות שהסטודיו של בלונדון, הוא מרבה לבקר בישראל ופסליו מפוזרים
בארץ. מומחיותו של בן דוד היא בחיתוך מתכת.
ב-0102 חולל בן דוד סנסציה כשהציג את תערוכת "טבע האדם" במוזיאון
תל אביב. במרכז התערוכה הוצב המיצב הענק "שדה שחור". על משטח
חול ענקי הוא "שתל" 000.02 מגזרות מתכת של פרחים המשנים את
צבעיהם כשמתבוננים בהם מזוויות שונות. תורים של אלפי אנשים
השתרכו בפתח המוזיאון מדי יום. יותר מ-000.031 איש באו למוזיאון רק
לראות את המיצב הזה, תופעה שלא הייתה בכל שנות קיומו של המוזיאון.
5. על המיצב "שדה שחור", סמדר שפי, עתון הארץ
"שדה שחור" היא עבודת אמנות עוצרת נשימה. גרסה ראשונה של העבודה הוצגה ב-7002
בבריטניה ומאז הוצגה במקומות אחדים. הגרסה המוצגת בתל אביב, עם 02 אלף פרחים קטנים,
היא הגדולה ביותר שנעשתה עד כה. 000.02פרחים, שנעשו מפלדת אל-חלד, בעובי 3.0
מ"מ,שנצבעו בתהליך פוטו-כימי, "צומחים" בצפיפות מתוך חול ויוצרים חיזיון שחוגג את היכולת של
בני אדם ושל הטבע להתאושש ממצבים הנדמים אפוקליפטיים.
במבט הראשון, כשנכנסים לאולם, נראה שדה פרחים שחור שיחד עם השלמות, הזקיפות והיופי
שלהם עולה ההכרה העמוקה בהיותם מלאכותיים כמעט עד להכאיב. הם נראים כרישומי צמחים
מספרי בוטניקה שצוירו כאיורים מדעיים והעידו על הבנה וגם על שאיפה לשלוט בטבע. בתולדות
האמנות הם מזכירים את ציורי הצמחים הדקדקניים והיפים להפליא של ציירי הרנסנס הצפוני .
עם זאת, הפרחים של בן דוד רחוקים מאוד מריאליזם. כמה מהצמחים הם הכלאות דמיוניות בין
צמחים קיימים, אחרים הם פרחים דמיוניים ומעבר לכך - גם הצמחים ששימשו השראה ומקור
גדלים בסוגי אקלים שונים ובזמנים שונים ואילו בתערוכה הם מוצגים יחד בשדה חלומי ובלתי
אפשרי. כל פרח צבוע בשחור מצדו האחד ובמגוון צבעים מצדו השני, כשהצבעוניות אינה מוכתבת
על ידי תיאור "אמיתי" זה או אחר. בהליכה סביב המיצב חווה הצופה את הרגע הקסום שהשדה
השחור נהפך בו לצבעוני. החילוף המהיר משחור לצבעוני יוצר מעבר ממה שנראה כשדה שכוסה
באפר גרעיני, או נפל קורבן לקטסטרופה אקולוגית זו או אחרת, אל הצפה של צבע, וכך יצירה
שהיא אלגיה לטבע נהפכת לשיר הלל לגאולה".
הצופים הסקרנים מקיפים שוב ושוב את השדה ומחפשים את נקודת המבט הטובה לצילום, כאילו
היו גוליבר. ביצירה הזאת טמון קסם ששובה את לב הצופים בה.
6. מגזרות מתכת של דמויות, הנראות כצלליות שטוחות, בגדלים שונים ובתנוחות שונות,
מוצבות על במת בטון לפני המוזיאון. על הדמויות וביניהן צפרים בגדלים שונים המנהלות
אינטרקציה עם הדמויות, חלקן מוצבות על הכתף, חלקן מטיילות על הקרקע חלקן עפות. הצל
אשר מטילות הדמויות על הרחבה יוצר תנועה, צפיפות ושכפול חזותי של ההתרחשות.
נסו לחשוב, מדוע בחר האמן שם זה ליצירה?
"צרות בכיכר", מיצב, פלדת קורטן צבועה, 6002, רחבת מוזיאון ת"א