Zestawienie tematyczne musical w polscePatrycja Hrabiec-HojdaPraca kończąca studia podyplomowe "Infobrokering i wywiad rynkowy" na Uniwersytecie Jagiellońskim
Kultury pozaeuropejskie azjaKatarzyna Zaborowskaasian music culture presentation, concentrated in showing traditional instruments and it's using in XXI century, and in modern music
Zestawienie tematyczne musical w polscePatrycja Hrabiec-HojdaPraca kończąca studia podyplomowe "Infobrokering i wywiad rynkowy" na Uniwersytecie Jagiellońskim
Kultury pozaeuropejskie azjaKatarzyna Zaborowskaasian music culture presentation, concentrated in showing traditional instruments and it's using in XXI century, and in modern music
Muzyczny żart czyli o piosence kabaretowej pf.ppsxpiotrfrysiakPrezentacja ponadprogramowa na lekcje muzyki w klasie VII, skorelowana z lekcją historii, wos i języka polskiego
2. MENU
Utwory muzyczne
A. Chaczaturian „Taniec dziewcząt z baletu
Gajane”
A. Chaczaturian „Lezginka z baletu
Gajane”
Aram Chaczaturian
Zdjęcie
F. Schubert „Marsz wojskowy D-dur op.51 nr 1”
Zdjęcie
P. Czajkowski – „Polonez z opery Eugeniusz Oniegin”
Piotr Czajkowski
Zdjęcie
I.J. Paderewski „Menuet G-dur”
„Menuet G-dur”
Ignacy Jan Paderewski
Zdjęcie
S. Moniuszko „Polonez z opery Hrabina”
Stanisław Moniuszko
Zdjęcie
F. Chopin „Mazurek G-moll
op. 24 nr 1”
F. Chopin „Mazurek D-dur op. 33 nr 2”
Fryderyk Chopin
Zdjęcie
F. Mendelssohn „Marsz weselny ze suity”
Felix Mendelssohn
Zdjecie
Sen nocy letniej
William Szekspir
Zdjecie
G. Gershwin „But not for me”
Zdjecie
Balet
Marsz
Polonez
Lezginka
Menuet
Mazurek
Jazz
Spis źródeł informacji
Koniec
3. A. Chaczaturian „Taniec dziewcząt
z baletu Gajane”
Główną bohaterką jest młoda kobieta Gajane, która jest
gorliwą patriotką. Jej ojciec jest dyrektorem kołchozu.
Gajane kocha swojego męża Giko i jest w małżeństwie
bardzo szczęśliwa. Intryga wybucha gdy okazuje się, że na
terenie kołchozu działa szpieg, który usiłuje wykraść jakieś
geologiczne sekrety. Armen, brat Gajane podejrzewa, że w
sprawę szpiegostwa zamieszany jest Giko. Gajane jest
rozdarta między wiernością ojczyźnie a miłością do męża.
Patriotyzm był silniejszy. Decyduje się donieść na Giko.
Wszystko dobrze się kończy gdyż okazuje się, że Giko
pomagał szpiegowi nieumyślnie. Finał jest hymnem na cześć
przyjaźni między narodami Związku Radzieckiego.
http://www.mp3on.pl/mp3/F50KcpYhwe0/
taniec-dziewczat-z-baletu-gajane-arama-chaczaturiana-na-ksylofonie
MENU
5. Aram Chaczaturian
Aram Iljicz Chaczaturian (ur. 6 czerwca 1903 w Tbilisi,
zm. 1 maja 1978 w Moskwie) –ormiański kompozytor muzyki
poważnej, dyrygent i pedagog.
Początkowo studiował biologię na Uniwersytecie w Moskwie,
następnie rozpoczął naukę w szkole muzycznej im.
Gniesinów w Moskwie: wiolonczelę u S.F. Byczkowa, a
kompozycję u M.F. Gniesina. W 1929 wstąpił
do Konserwatorium Moskiewskiego, gdzie studiował
kompozycję u Nikołaja Miaskowskiego. Od 1950 był
profesorem kompozycji w konserwatorium w Moskwie.
Stosował w swej muzyce oryginalne motywy ormiańskie;
materiał folklorystyczny przenika wszystkie jej warstwy,
wpływa na melodykę, harmonikę (o specyficznej, lecz
zawsze tonalnej strukturze), żywą rytmikę (częstokroć
motoryczną) i jaskrawą instrumentację.
MENU
7. F. Schubert „Marsz wojskowy D-dur
op.51 nr 1”
Franz Peter Schubert (ur. 31
stycznia 1797 w Himmelpfortgrund, zm. 19
listopada 1828 w Wiedniu) – austriacki
kompozytor, prekursor romantyzmu w
muzyce.
https://www.youtube.com
/watch?v=1NU11EXVrLc
MENU
9. P. Czajkowski – „Polonez z opery
Eugeniusz Oniegin”
Opis:
http://opera-slaska.pl/eugeniusz-oniegin/
https://www.youtube.com/watch?t=42&v=4Um3
MENU
10. Piotr Czajkowski
Piotr Iljicz Czajkowski ur. 25 kwietnia /
7 maja 1840 w Wotkińsku,
zm.25 października/6 listopada 1893 w Petersburg
u) – rosyjski kompozytor. Twórczość
Czajkowskiego wywarła silny wpływ na dalszy
rozwój muzyki rosyjskiej. Muzyka Czajkowskiego
odznaczająca się doskonałością rzemiosła, łączy
osiągnięcia zachodniej techniki kompozytorskiej z
pierwiastkami narodowymi. Uprawiał przede
wszystkim formy muzyki symfonicznej i operowej.
Twórczość symfoniczna Czajkowskiego jest
przykładem połączenia romantycznych założeń
programowych z klasycystyczną jasnością formy.
MENU
12. I.J. Paderewski „Menuet G-dur”
„Po Mozarcie poprosili mnie z kolei, bardzo
grzecznie, o mego menueta. Wszyscy byliśmy
wzruszeni. Zagrałem go ze skruchą w sercu, oni
jednakże oświadczyli, że bardzo im się podoba, i
w krótkim czasie tak się w nim rozsmakowali, że
odtąd stale musiałem go grywać. Wówczas
uświadomiłem sobie, że ten właśnie utwór uczyni
mnie znanym - pomoże mi w mej karierze. Tak się
też stało - był to ten sam menuet, który tak
zachwycił Leszetyckiego i który był dla niego
rewelacją.”
https://www.youtube.com/watch?v=_EbvLC9q2Ds
MENU
14. Ignacy Jan Padereweski
Ignacy Jan
Paderewski herbu Jelita (ur. 6 listopada/18 listopa
da 1860 w Kuryłówce, zm. 29
czerwca 1941 w Nowym Jorku) – polski pianista,
kompozytor, działacz niepodległościowy i polityk.
W 1919 roku sprawował funkcje premiera i
ministra spraw zagranicznych RP. Paderewski był
absolwentem Instytutu Muzycznego (później-
szego Konserwatorium Warszawskiego). Otrzymał
m.in. Order Orła Białego, francuski Krzyż Wielki
Legii Honorowej oraz tytuł Rycerza Wielkiego
Krzyża Orderu Imperium Brytyjskiego.
MENU
16. S. Moniuszko „Polonez z opery
Hrabina”
Do najpopularniejszych fragmentów opery należą
arie: Hrabiny "Suknio, coś mnie tak ubrała", "On tu
przybywa..." oraz "Zbudzić się z ułudnych snów",
aria włoska Ewy "Perche belli", piosnka Broni
"Szemrze strumyk pod jaworem" i piosnka
Chorążego "Pomnę, ojciec waścin gadał...". Zbiór
ten uzupełnia polonez wiolonczelowy z początku
trzeciego aktu, którego okoliczności powstania
stały się tematem wielokrotnie powtarzanej później
anegdoty.
http://dloader.pl/plik/st-moniuszko-polonez-z-opery-hrabina-1859-
MENU
17. Stanisław Moniuszko
Stanisław
Moniuszko herbu Krzywda (ur. 5
maja 1819 w Ubielu, zm. 4
czerwca 1872 w Warszawie) –
polskikompozytor, dyrygent, pedagog
, organista; autor ok. 268
pieśni, operetek, baletów i oper. Do
jego najsłynniejszych dzieł należą
opery: Halka, Straszny dwór i Paria.
MENU
19. F. Chopin „Mazurek G-moll op. 24
nr 1”
Gatunek: Mazurek
Tonacja: g-moll
Opus lub numer Wydania Narodowego: op. 24 nr 1
Data powstania: 1833-1836 (1834-1835?)
Obsada: fortepian
Słuchając Mazurka g–moll op. 24 nr 1 zostajemy od pierwszych
taktów ogarnięci tonem refleksyjnym, obecnym w melodii kujawiaka,
dla której znaleziono nawet ludowy pierwowzór. Ów ton refleksyjny
słychać w wahaniach rytmicznych dookreślonych słowem rubato,
w jakby nieopanowanych wzlotach, a potem opadnięciach,
minorowej melodii i drobnych subtelnościach harmonicznego
akompaniamentu. Myśl główna, zarazem inicjalna tego mazurka, ma
swoje – lekko z nim skontrastowane – dopełnienie; parę taktów
jaśniejszych, przebiegających w paralelnej tonacji majorowej.
Właściwy kontrast wnosi dopiero dźwięcznie (tercjami)
zharmonizowana melodia mazura (w Es–dur). Pełni rolę
dawnego tria: lecz tutaj wtopiona organicznie w całość lirycznej
narracji. Inaczej niż w dawnym triu, w miejsce uspokojenia przynosi
ożywienie. Ton szczególnie osobisty daje o sobie znać przy
powrocie tematu inicjalnego. Najpierw – w momencie mistrzowskiej
zmiany barwy: odmiany tonacji i trybu (przejście z Es–dur do
pierwotnego g–moll). A zaraz potem pojawiają się takty przynoszące
ściszenie głosu, spowolnienie tempa, pogrążenie się w zamyśleniu.
MENU
http://pl.chopin.nifc.pl/chopin/composition/detail/id/183
20. F. Chopin „Mazurek D-dur op. 33 nr
2”
Mazurek D-dur op. 33, nr 2, drugi zestaw jest
jednym z najbardziej popularnych mazurków.
Posiada szybki tempo i silne nieregularne
akcenty.
Kawałek zaczyna się szczęśliwym i radosnym
głównego tematu, ozdobione ornamentami. Po
wprowadzeniu drugi motyw, główny motyw
powtarza się drugi raz. Mazurek stwierdza z
oddzielnej części coda, który wprowadza nowy
motyw, to kończy się melodia rosnąco wysoko w
górnym rejestrze.
Średnia wydajność z tego mazurka trwa około 3
minut.
http://pl.hdclassicalmusic.com/listen/?id_song=98
MENU
21. Fryderyk Chopin
Fryderyk Franciszek Chopin (ur. 22 lutego lub 1
marca 1810 w Żelazowej Woli, zm. 17
października 1849 w Paryżu) –
polski kompozytor i pianista. Od września 1831
roku mieszkał we Francji. Chopin jest uważany za
jednego z najważniejszych
kompozytorów romantycznych, a także za jednego
z najważniejszych polskich kompozytorów w
historii. Był jednym z najsłynniejszych pianistów
swoich czasów, często nazywany poetą
fortepianu. Elementem charakterystycznym dla
utworów Chopina jest pogłębiona ekspresja oraz
czerpanie z wzorców stylistycznych polskiej
muzyki ludowej.
MENU
23. F. Mendelssohn „Marsz weselny ze
suity”
Najbardziej znany fragment muzyki do Snu
nocy letniej Szekspira. Skomponowany
przez Feliksa Mendelssohna w 1842.
Niejednokrotnie grany jest w kościołach na
zakończenie ślubu, wówczas najczęściej
na kościelnych organach. Pierwsze
wykonanie Marsza odbyło się na ślubie
Dorothy Carew i Toma Daniela w kościele
św. Piotra w Tiverton 2 czerwca 1847.
https://www.youtube.com/watch?v=JASgb9jkmko
MENU
24. Jakob Ludwig Felix Mendelssohn
Bartholdy
Jakob Ludwig Felix Mendelssohn
Bartholdy (ur. 3 lutego 1809
w Hamburgu, zm. 4
listopada 1847 w Lipsku) – niemiecki
kompozytor okresu romantyzmu.
Uważany za najwybitniejsze cudowne
dziecko po Mozarcie.
MENU
26. Sen nocy letniej
Komedia Wiliama Szekspira, która powstała pod koniec XVI
wieku. Zalicza się do najpopularniejszych dzieł tego autora.
Sztuka w oryginale liczy 2165 wersów. Jest podzielona na 5
aktów, z których najkrótszy jest akt 4, zaś najdłuższy - akt 5.
Nie wiadomo dokładnie, kiedy powstała ta sztuka. Uważa się
jednak, że był to rok 1595 lub 1596. Istnieją dwie hipotezy co
do celu jej powstania. Pierwsza mówi, że był to utwór
napisany specjalnie na wesele bliżej nieznanej, bogatej pary
– w1596 roku miało miejsce wiele takich ślubów. Druga zaś
stwierdza, że Sen nocy letniej został napisany dla królowej.
Niemniej jednak nie ma na to żadnych dowodów. Sztuka
została opublikowana w Pierwszym Folio w 1623 roku,
można ją było także znaleźć w Fałszywym Folio.
https://www.youtube.com/watch?v=AC790StvdIw
MENU
27. William Szekspir
William Szekspir (ur. prawdopodobnie 23
kwietnia 1564, data chrztu: 26 kwietnia 1564, w
Stratford-upon-Avon,
zm. 23 kwietnia/3 maja 1616, tamże) – angielski
poeta, dramaturg, aktor. Powszechnie uważany za
jednego z najwybitniejszych pisarzy literatury
angielskiej oraz reformatorów teatru.
Napisał 38 sztuk, 154 sonety, a także wiele
utworów innych gatunków. Mimo że cieszył się
popularnością już za życia, jego sława rosła
głównie po śmierci, dopiero wtedy został
zauważony przez prominentne osobistości. Uważa
się go za poetę narodowego Anglii.
MENU
29. G. Gershwin „But not for me”
George Gershwin, właśc. Jacob
Gershowitz (ur. 26
września 1898 w Nowym Jorku), zm. 11
lipca 1937 w Hollywood –
amerykański kompozytor i pianista pochod
zenia żydowskiego, "Król jazzu". W jego
twórczości można znaleźć elementy jazzu,
muzyki murzyńskiej i
współczesnych tańców.
https://www.youtube.com/watch?v=EZuYY6z__m8
MENU
31. Balet
Utwór muzyczny napisany specjalnie
dla widowiska baletowego.
Rodzaj widowiska teatralnego, w
którym głównym środkiem wyrazu
jest taniec, wykonywany przez
tancerzy według choreografii z
towarzyszeniem muzyki, na tle
dekoracji;
MENU
32. Marsz
Forma muzyczna o dominującym znaczeniu rytmu,
znajdująca się na pograniczu muzyki tanecznej. Marsz
występuje jako samodzielny utwór muzyczny lub jako
część utworu cyklicznego np. symfonii, sonaty lub serenady,
a także jako fragment oratorium, opery,baletu lub muzyki do
sztuki teatralnej, filmu itp. Najczęściej komponowany był
w metrum parzystym. Marsz jako forma muzyczna
wykształcił się w XVII wieku, jednak niektóre pochodzące
jeszcze z XVI wieku intrady mogą zostać uznane za prototyp
marszu. Cechy charakterystyczne dla marszu to: prosta
melodyka, częstokroć oparta na motywach trójdźwiękowych,
niekiedy inspirowanych "fanfarową" melodyką, ostry kontur
rytmiczny, akcentowanie mocnej części taktu, czasem
imitowanie formuł rytmicznych typowych dla
instrumentów perkusyjnych.
MENU
33. Polonez
Reprezentacyjny polski taniec narodowy
(dawniej dworski). Pierwowzorem poloneza był
taniec pieszy pochodzenia ludowego, tańczony
najpierw wśród ludu, znany w swym pierwowzorze
- chmielowym z drugiej połowy XVI i początku XVII
wieku, z czasem przyjął się na dworach
magnackich. Na dworach królów polskich polonez
stanowił element ceremoniału dworskiego, będąc
paradą szlachty przed monarchą. Tańczony był na
rozpoczęcie balów, również obecnie inauguruje
niektóre imprezy, dla podkreślenia ich uroczystego
charakteru (np. studniówki).
MENU
34. Lezginka
Tradycyjny, ludowy taniec kaukaski, o
tempie żywym, w metrum 6/8.
Lezginka tańczona bywa pojedynczo,
w parach lub zbiorowo.
MENU
35. Menuet
Forma muzyczna oparta
na tańcu menuet. Metrum 3/4. Tempo umiarkowane. Grany
z gracją. Początkowo miał budowę dwuczęściową, a od
czasów Mozarta trzyczęściową, w której środkową część
stanowił kontrastujący drugi menuet, zwany trio. Popularny
był już w baroku, kiedy był częścią suity barokowej. W
muzyce okresu klasycyzmu jego rola znacznie wzrosła, stał
się obowiązującą trzecią częścią form opartych na cyklu
sonatowym, takich jak: sonata, symfonia. U romantyków,
począwszy od Ludwiga van Beethovena został wyparty
przez scherzo.
Francuski taniec ludowy, który stał się z czasem tańcem
dworskim, w metrum 3/4 i tempie umiarkowanym. Tańczony
był parami i składał się z kilku figur. Największą popularność
zdobył na dworze Ludwika XIV. Figury menueta: ukłon,
podanie prawej ręki, podanie lewej ręki, podanie dwóch rąk,
figura zet.
MENU
36. Mazurek
Zwykle w formie pieśni dwuczęściowej. Metrum nieparzyste
3/4 lub 6/8. Rytm synkopowany. Silne akcenty na drugą, a
niekiedy na trzecią część taktu. W zależności od tańca, na
jakim jest oparty, tempo od wolnego (kujawiak) do szybkiego
(oberek). Forma mazurka stylizowanego posiada duże
zróżnicowanie tempa i charakteru. W okresie romantyzmu
mazurki komponowane przez twórców romantycznych
(Chopin) swoim charakterem zbliżały się do liryki
instrumentalnej i miały refleksyjny, melancholijny charakter.
Taneczna forma muzyczna (często utożsamiana
z oberkiem) praktykowana w polskiej tradycji wiejskiej,
głównie w środkowej części Polski, na nizinach. Mazurki
ludowe najczęściej przybierają formę dwuczęściową,
rzadziej spotyka się formę trzy-, cztero-, pięcioczęściową.
Takie melodie cenione są przez wykonawców jako
trudniejsze do wykonania i tym samym podkreślające ich
wirtuozerię gry. Metrum nieparzyste 3/4 lub 3/8. Tempo
szybkie, z akcentami na 2 i 3 miarę. W niektórych regionach
mazurkami nazywane są szybkie oberki.
MENU
37. Jazz
Gatunek muzyczny, który powstał w początkach
XX wieku (zapoczątkowany około 1900 roku), na
południu Stanów Zjednoczonych w
dzielnicy Storyville w Nowym Orleanie; tradycyjnie
początki jazzu łączą się z Congo Square jako
połączenie muzyki zachodnioafrykańskiej i
europejsko-amerykańskiej (bluesa, ragtime'u i
muzyki europejskiej). Stanowi on
połączenie muzyki ludowej, artystycznej
i rozrywkowej. Jazz charakteryzuje
się rytmem synkopowanym w metrum parzystym
(4/4), a także dużą dowolnością interpretacyjną i
aranżacyjną oraz tendencją do improwizacji.
MENU
38. Spis źródeł informacji
http://pl.wikipedia.org/wiki/Jaz z
http://pl.wikipedia.org/wiki/Menuet_%28muzyka%29
http://pl.wikipedia.org/wiki/Menuet
http://pl.wikipedia.org/wiki/Polonez_%28taniec%29
http://pl.wikipedia.org/wiki/Balet
http://pl.wikipedia.org/wiki/Lezginka
http://pl.wikipedia.org/wiki/Mazurek_(taniec_stylizowany)
http://pl.wikipedia.org/wiki/Mazurek_(taniec_wiejski)
http://pl.wikipedia.org/wiki/Marsz_%28muzyka%29
http://pl.wikipedia.org/wiki/Aram_Chaczaturian
http://classical.salon24.pl/89399,aram-chaczaturian-gajane
http://pl.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert
http://classical.salon24.pl/338569,menuet-ignacego-paderewskiego
http://pl.wikipedia.org/wiki/Piotr_Czajkowski
http://pl.wikipedia.org/wiki/Ignacy_Jan_Paderewski
http://pl.wikipedia.org/wiki/Stanis%C5%82aw_Moniuszko
http://pl.wikipedia.org/wiki/Fryderyk_Chopin
http://pl.chopin.nifc.pl/chopin/composition/detail/id/183
http://pl.hdclassicalmusic.com/listen/?id_song=98
http://pl.wikipedia.org/wiki/George_Gershwin
http://pl.wikipedia.org/wiki/Sen_nocy_letniej
http://pl.wikipedia.org/wiki/William_Szekspir
http://pl.wikipedia.org/wiki/Marsz_Mendelssohna
http://pl.wikipedia.org/wiki/Felix_Mendelssohn-Bartholdy
MENU