The document discusses works by American hyperrealist artists Richard Estes and Robert Cottingham from the 1970s, as well as hyperrealist sculptures by Duane Hanson from the 1960s-1980s. It provides information on each work such as the title, date, materials, dimensions, and location. The works depicted everyday scenes and objects in photorealistic detail, from city streets and buildings to shoppers and tourists.
The document discusses several land artists from the 1960s-70s including Walter de Maria, Christo, Robert Smithson, and Merille Hommik. Some of their notable works mentioned are Walter de Maria's Lightning Field in New Mexico consisting of 400 stainless steel poles, Christo's Running Fence installation in California, and Robert Smithson's Spiral Jetty, an earthwork sculpture formed in a Utah saltwater lake. These artists helped pioneer the land art movement using the natural environment as their medium.
This document provides information on several op art and kinetic art artists including Victor Vasarely, Bridget Riley, Jes炭s Rafael Soto, and Alexander Calder. It includes the titles, dates, materials, and locations of many of their artworks. Images are included of works by each artist, both to illustrate their artistic styles and some of the key pieces discussed.
This document provides information on abstract artists Frank Stella, Josef Albers, and Kenneth Noland. It includes the title, date, materials, dimensions and location of many of their paintings from the 1950s-1970s. Stella is known for his minimalist paintings using stripes and geometric shapes. Albers created serial works exploring color called "Homage to the Square". Noland was influential in the development of Color Field painting with works featuring circles and stripes in vibrant colors.
The document provides information on various pop artists such as David Hockney, Claes Oldenburg, Andy Warhol, James Rosenquist, and Roy Lichtenstein. It includes the titles, dates, mediums, dimensions and locations of many of their prominent artworks from the 1960s and 1970s. Examples given include Hockney's "A Bigger Splash" and "Portrait of an Artist", Oldenburg's "Soft Toilet" and "Lipstick (Ascending) on Caterpillar Tracks", Warhol's "Campbell's Soup Cans", "Marilyn", and "Brillo Boxes", Rosenquist's "F-111" and "The Swimmer in the E
The document appears to be an exhibition catalog listing works by artists Yves Klein, Jasper Johns, and Robert Rauschenberg from the 1950s-1960s. It includes over 50 individual artworks described along with their titles, dates, materials, and dimensions. The artworks span painting, sculpture, and mixed media works incorporating objects, and cover each artist's experimentation with monochrome paintings, flags, targets, and early combine paintings incorporating found objects.
17.ameerika sotsiaalne realism ja mehhiko monumentaalmaal (muralismMerille Hommik
油
This document provides information on artworks by American social realist and Mexican muralist artists such as Thomas Hart Benton, Grant Wood, Diego Rivera, Jos辿 Clemente Orozco, and Frida Kahlo. It lists each of their artworks with the title, date, medium, and dimensions. The artworks span from the 1920s to the early 1950s and include paintings, murals, and diary pages focusing on people, industry, and Mexican culture and history.
This document provides information on various surrealist artists and their works, including Joan Mir坦, Andr辿 Masson, Yves Tanguy, and Salvador Dali. It lists the titles, dates, mediums, and locations of many of their paintings from the 1920s through the 1970s. The works cover a range of surrealist styles and subject matters such as automatism, biomorphism, and the subconscious.
1. ABSTRAKTSIONISM
Alates postimpressionismist oli kunstis looduse otsene kujutamine hakanud v辰hehaaval
tagaplaanile j辰辰ma. N辰htava maailma j辰ljendajatest olid kunstiteosed muutunud omaette
loominguks. Siiski oli neis s辰ilinud mingi side m探ne loodusliku motiiviga, mida oli k端ll
lihtsustatud ja moonutatud, aga v辰hemalt oli neile veel vihjatud. Kubistide piltides kadus
辰ratuntav motiiv kohati peaaegu t辰ielikult. Seet探ttu on loomulik, et 1910. aasta paiku j探udsid
mitmed kunstnikud 端ksteisest s探ltumatult teosteni, kus oli astutud viimane, otsustav samm ja
loobutud t辰iesti n辰htava 端mbruse imiteerimisest.
sna paljusid kubistlikke selleaegseid teoseid v探ib pidada ABSTRAKTSETEKS, so.
sellisteks, kus pole v探imalik 辰ra tunda midagi meid 端mbritsevast reaalsusest. Siiski olid
sellised t旦旦d veel juhuslikud ja s端nteetilise kubismi etapil said 端mbritseva reaalsuse
elemendid teostes j辰lle tavaliseks. Kubistid ei p端端dnudki abstraktseid teoseid luua.
Selleni j探udis aga vene kunstnik VASSILI KANDINSKY, keda sellet探ttu abstraktsionismi
rajajaks peetakse. Kandinsky tunnistas, et ta toetub maalikunsti eelnenud arengule
(postimpressionismile, Matissei ja Picasso loomingule), kuid leidis, et tema loominguga
j探uab see areng l探pule. Kandinsky arvates oli kunst oma otsustava loobumisega looduse
j辰ljendamisest saavutanud p探him探tteliselt uue, vaimsema ja v辰辰rtuslikuma taseme. Kandinsky
kirjutab, et igasugusest j辰ljenduslikkusest puhastatud kunstini aitas teda j探uda ilmutusetaoline
elamus: 端ht p探randal tagurpidi seisvat pilti vaadeldes oli ta j探udnud imetleda selle maalilist
ilu, enne kui taipas, et pildi motiivil on jalad 端lespidi. Siit j辰reldas ta, et motiiv on pildis
ainult segav asjaolu, v辰辰rtusetu ballast. Kandinsky arvates on puhas kunst sarnane muusikaga,
kus helid ka midagi ei kujuta. Maalikunstnik peab kompositsiooni looma vaid v辰rvidest ning
skulptor puhastest abstraktsetest vormidest.
1910. aastal maalis Kandinsky oma esimese abstraktse akvarelli, mis koosnes hoogsatest
v辰rvilaikudest. Kandinsky elas sel ajal Saksamaal, M端nchenis ja tema 端mber koondus
r端hmitus SININE RATSANIK. Selle liikmetest kuulsaimad on PAUL KLEE, AUGUST
MACKE ja FRANZ MARC. Sarnaselt Kandinskyle r探hutasid nad puhaste, kujutamise
koormast vabanenud v辰rvide v辰ljenduslikku j探udu. Sinise ratsaniku liikmeid huvitasid
mitmesugused idealistlikud ja m端stilised 探petused, mida nad p端端dsid v辰ljendada ka kujutavas
2. kunstis. Marc n辰iteks 端tles, et tema arvates peab pilt olema maailma sisemise m端stilise
konstruktsiooni v探rdkuju. Defineerimatut ja salap辰rast sisemist konstruktsiooni ei loodetud
tunnetada ei aistingute ega m探istuse abil , vaid usuti, et selle avastab intuitsioon kunstniku
alateadvusest. Seet探ttu erinesid need kunstnikud oluliselt teistest ekspressionistidest.
Ekspressionistid muutsid reaalsest loodusest v探etud motiivi, kuni uskusid, et see vastab nende
meeleolule ja tunnetele. Sinise ratsaniku liikmed tahtsid luua t辰iesti uue, loodusest
s探ltumatu objekti, mis vastaks nende tunnetele. Selletaoliste teooriate t探ttu pole ime, et just
sellest keskkonnast p辰rineb esimene maal, mis teadlikult ja j辰rjekindlalt h端lgas igasuguse
sideme n辰htava loodusega (Kandinsky t旦旦 aastast 1910).
TUNNUSJOONED JA KUNSTNIKUD
Kandinsky ja tema r端hmakaaslaste t旦旦d m探juvad nagu ekspressionistidelgi enamasti rahutult.
V辰rvilaikude paigutust ei paista valitsevat mingi m探istusep辰rane s端steem, vaid irratsionaalne
tundek端llus. N探nda v探ib 旦elda, et Sinine ratsanik pani aluse abstraktsionismi
ekspressiivsele suunale.
VASSILI KANDINSKY (1866-1944)
Kandinsky looming koosneb v辰ikeseformaadilistest akvarellidest ja visanditest paberil ning
suureformaadilistest 探limaalidest l探uendil. Voolav, kerge ja l辰bipaistev akvarell v探imaldas
端htlustada sisemist aega (loov emotsioon) v辰limisega (selle emotsiooni ning kunstiteose
materialiseerumine). Vahetevahel kasutas kunstnik joonlauda ja kompassi. Tema l端端riliselt
abstraktsete teoste sisuks on emotsionaalne j探ud, mis kanti maalile kunstniku sisemise
vajaduse sunnil. Kompositsiooni 端ldist liikumist liigendavad rutakad ja kindlasuunalised
mustad jooned, mis t探usevad, laskuvad v探i on ringjalt 端hendatud. Kunstnik armastas k探ige
enam kujutada k探verjooni, katkevaid jooni esineb v辰ga harva. Kandinsky jaoks on maal
harmooniale rajatud kompositsioon..., mille v辰rv m探jub tervele inimese kehale.
Erksad toonid kuhjuvad, vormid kaovad v辰rvis, mis v辰ljub kujutatud abstraktsete objektide
piiridest. Kandinsky on lahti m探testanud oma v辰rvide olemuse: Sinine vaigistab ja
s端gavamaks muutudes rahustab. Mustale l辰henedes saab ta kurbuse varjundi... Kui sinine
heledamaks muutub..., n辰ib ta kauge ja 端ksk探iksena. Absoluutse rohelise peamine omadus on
passiivsus. Ka heledamaks v探i tumedamaks muutudes ei kaota roheline kunagi oma esmast
3. 端ksk探iksust ja liikumatust. Piirideta ja sotsiaalne soe punane m探jub sisemiselt kui tulisest ja
p端simatust elust pulbitsev v辰rv. Lilla on f端端silises ja ps端端hilises m探ttes jahedam punane.
Must on kui v探imalusteta eimiski, p辰rast p辰ikese kustumist kustunud eimiski, igavene
vaikus, tuleviku ja lootuseta.... (Vaimsusest kunstis).
Kandinsky jaoks on v辰rvi ja vormi 端htsus oluline: Teravate v辰rvide omadused tulevad
paremini esile teravas vormis (n辰iteks kollane kolmnurgas). V辰rvid, mida v探ib pidada
s端gavateks, leiavad r探hutamist, toimivad intensiivsemalt 端marates vormides (n辰iteks sinises
ringis). Seega 端hendab Kandinsky emotsioonide v辰ljendamiseks vabaks lastud v辰rvi ja
vormi.
Teoseid: Kompositsioon musta kaarega (1912), V辰ike maal kollasega (1914).
Klee, Macke ja Marc ei maalinud siiski ainult abstraktselt nagu Kandinsky p辰rast 1910.
aastat. AUGUST MACKE (1887-1914) maalis salap辰raseid ja pingestatud pargivaateid.
loodus ja inimesed on neis 端hte liidetud kubistide kombel lammutatud vormide ja
intensiivsete v辰rvide abil.
Teoseid: Naine pargis (1914), T端rgi kohvik (1914).
FRANZ MARC (1880-1916) on kuulus oma v辰rvik端llaste loomapiltidega, milles valitseb
m端stiline ja panteistlik meeleolu. Marc ja Mace langesid I maailmas探jas.
Teoseid: Loomade saatus (1913), V探itlevad vormid (1914).
PAUL KLEE (1879-1940) hilisemad abstraktsed teosed v探ivad tunduda esmapilgul
ornamenditaolistena, kuid neis puudub ornamendile omane reeglip辰rasus. Hoopis vastupidi,
iga端hes neist on kordumatut joonte ja kujundite m辰ngu, millest 探hkub muinasjutulist salap辰ra
ning p探nevust, m探nikord ka abstraktset huumorit.
Teoseid: Senecio (1922), Peatee ja k探rvalteed (1926).
4. KIRJANDUST
Loe N. Lyntoni Moodsa kunsti lugu lk. 73-85
E. Gombrich Kunsti lugu lk. 570-571, 578-580
Juske, Kangilaski, Varblane 20. sajandi kunst lk. 48-55
Ruhrberg, Schenkenburger...Art of the 20th Century lk. 100-117
Doeser L. The life and works of Klee
Netist:
http://www.ocaiw.com/index.php.
http://www.artburst.com/
http://www.usc.edu/schools/annenberg/asc/projects/comm544/index.html.
http://www.artcyclopedia.com/