際際滷

際際滷Share a Scribd company logo
Escultura
renaixentista
ies montsacopa. olot
ESCULTURA. Caracter鱈stiques
Naturalisme: mxima semblan巽a amb la realitat.
Inter竪s per l辿sser hum: el seu cos (estudi anat嘆mic),el nu, proporcions (canons
clssics)
Expressivitat i emocions en el rostre.
Monumentalisme: se segueix el model de Gr竪cia: Laocont.
Emancipaci坦 de larquitectura (a difer竪ncia de lEdat Mitjana, que integrava
lescultura)
Esquemes geom竪tricament simples.
Predomini de les l鱈nies corbes (tradici坦 romana).
Aplicaci坦 de la perspectiva: que va permetre donar a diferents figures una
relaci坦 aparentment semblant a la real
Retorn dels monuments eq端estres, prctica desapareguda des dels romans.
Donatel揃lo (Il Gattamelata); Verrochio (Il Colleoni)
Desenvolupament dels retrats, en forma de bust o eq端estres per influ竪ncia
romana.
El bronze i el marbre s坦n els materials m辿s utilitzats
3. escultura renaixement
28 plafons
amb la vida de
Sant Joan
Baptista i les
virtuts.
Porta sud del
Baptisteri de
Flor竪ncia
ANDREA PISANOANDREA PISANO
(1330-1337 trecento, s. XIV)(1330-1337 trecento, s. XIV)
Lorenzo Ghiberti Filippo Brunelleschi
SACRIFICI DISAAC
Porta del Parad鱈s est-2a porta nord-  24 anys 
28 plafons de la Vida de Crist 10 plafons amb escenes de lAntic testament
Lorenzo GhibertiLorenzo Ghiberti
Arquitectures renaixentistes. Combinaci坦 dalts i baixos relleus
Autoretrat de Ghiberti
David amb el cap de Goliat. Corba praxitel揃liana
Donatello. (1386-1466)
El David*
3. escultura renaixement
Il Zuconne Magdalena Sant Jordi
Sant Joan Evangelista. Donatello
Sant Jordi
Nicola dUzzano
Els David.
Donatello
Verrochio
Condotiero Gattamalata. Donatello (Padua) Condotiero Colleoni. Verrochio (Venecia)
Donatello vs Verrochio
3. escultura renaixement
Lemperador Marc Aureli al Capitoli
Condotiero Gianni Acutto. Flor竪ncia
Paoulo Ucello
Lorenzo de Medici
IL VERROCHIO (1435-1488)
Bust de dona
Pietat (1498-99). Miquel ngel. (Caprese, Arezzo 1475 - Roma 1564)
Encrrec del cardenal
franc竪s Jean de Bilheres
3. escultura renaixement
3. escultura renaixement
3. escultura renaixement
3. escultura renaixement
1497-1499
Els rostres de lesEls rostres de les pie tatspie tats de Miquel ngelde Miquel ngel
1498-99
1564, treballada l炭ltim any de la seva vida
Rondanini, 珂庄鉛
Piet
Rondanini,
珂庄鉛
Piet Palestrina.
Flor竪ncia, iniciada
el 1547
T竪cnica del Non finito
Piet del Duomo. Flor竪ncia
1550-1556, destinada inicialment a la tomba de
lartista .Duomo, Flor竪ncia
Piet Rondanini, 1564, 珂庄鉛
David
David de Bernini
Rep嘆s vs acci坦
Precedents i influ竪ncies
Prax鱈teles. Hermes i Dion鱈s
s.IVaC.
Policlet. , Dor鱈for s.VaC.
珂看庄壊竪壊
Terribilit. Presoners
Corba de Prax鱈teles i estructura de la figura
Esclau moribund
Projectes pel mausoleu de Juli II
Tombes medicees (San Lorenzo)
250 cm. aprox. dal巽ada.
Detall de l'esttua de
Lorenzo, duc dUrbino,
mort el 1519, i de les
figures al揃leg嘆riques del
Crepuscle i de l'Aurora.
1525.
Tomba de Giuliano de Medici. El Dia i la Nit
Manierisme.
Benvenuto Cellini
(1500-1571
Perseu. 1545-54;
Bronze. Loggia dei Lanzi, Florence
Obres PAU
David amb el cap de Goliat. Corba praxitel揃liana
Donatello. (1386-1466)
El David*
3. escultura renaixement
El David 辿s una escultura exempta
Material: bronze de 158 cm
Cronologia: realitzada cap a l'any 1440 per encrrec de Cosme de M竪dici, que
la volia situar als jardins del seu palau a Flor竪ncia.
Localitzaci坦: Actualment es troba al Museu del Bargello.
Descripci坦: Noi jove, un.
Significat i funci坦
s una escultura representativa del quattocento (s.XV), inspirada en l'竪poca
clssica i amb una composici坦 clarament praxitel揃liana. Inspirada en un
tema b鱈blic, l'escultura t辿 una gran semblan巽a amb un heroi de lantiguitat
grega clssica.
s la primera escultura exempta renaixentista. Donatello descobr鱈 la
representaci坦 heroica de l'adolesc竪ncia, que m辿s tard exaltarien els
humanistes, en el sentit d'una consci竪ncia nova de la dignitat i l'excel揃l竪ncia de
l'home
Fitxa:
Els David.
Donatello
Verrochio
Interpretaci坦
David era fill de Jess辿, de la tribu de Jud. Durant una guerra amb els filisteus,
David s'assabenta que un filisteu molt fort, un gegant anomenat Goliat, est
desafiant en combat individual a qualsevol enemic; cap israelita gosa enfrontar-
s'hi. Malgrat que era jove i inexpert en l'art de la guerra i que Goliat feia dos
metres i mig, David demana perm鱈s al rei Sa端l per poder-se enfrontar al gran
guerrer. Va exposar al rei que shavia enfrontat amb lleons i ossos per a defensar
el seu ramat i que els havia matat amb la seva fona. Llavors, el rei li va donar
perm鱈s per sortir a l'encontre del gegant.
David es va dirigir cap on era Goliat. Inicialment anava vestit amb una armadura
per嘆, com que li era massa pesant i perdia capacitat de moviment, se la va treure.
Va anar fins a un torrent proper per agafar cinc palets i va arribar al camp de
batalla amb la seva fona a la m. Goliat se'n va riure de David perqu竪 era jovenet,
ros i tenia un aspecte delicat i, d'altra banda, anava mal armat. Llavors, el pastor
va col揃locar un palet a la fona, va comen巽ar a fer-la girar i va llan巽ar el projectil
contra Goliat. La pedra va anar directament al front del gegant, que va caure a
terra: llavors, David va anar rpidament cap a Goliat, va desembeinar-li l'espasa i
li va tallar el cap.
L'actitud que presenta del cos, recolzant-se amb la cama dreta, 辿s una
influ竪ncia clara de l'estil de Prax鱈tel揃les, coneguda en el m坦n de l'art com la
束corba praxitel揃liana損 o contraposto, que contribueix a trencar la llei de la
frontalitat i proporciona un moviment harm嘆nic al cos. Consisteix a
representar la figura amb una cama lleugerament flexionada, innovaci坦 que
sutilitza a lescultura clssica.
La composici坦 est emmarcada per una el揃lipse amb un recorregut que va
del cap al bra巽 dret, d'aquest a les cames, despr辿s a l'altre bra巽 i acaba
novament al cap. L'obra t辿 una al巽ada de 158 cm , amb les proporcions del
cos perfectes i amb un eix vertical que guarda un perfecte equilibri.
Anlisi
La interpretaci坦 simb嘆lica 辿s la relaci坦 amb els M竪dici de Flor竪ncia que
commemoren les vict嘆ries de la ciutat davant el seu rival, 珂庄鉛. A l'escultura,
David personifica Flor竪ncia portant el t鱈pic barret tosc, i Goliat a 珂庄鉛, un dels
s鱈mbols del qual 辿s l'espasa, convertida en creu. Tamb辿 la seva inscripci坦 fa
refer竪ncia al mateix tema:
Pro Patria fortiter dimicantibus etiam adversus terribilissimos hostes di i
praestant auxilium.
A qui valentament van lluitar per la mare ptria, els d辿us donaran el seu ajut
tamb辿 davant els enemics m辿s terribles.
Lacabat del bronze 辿s absolutament llis per tal de simular la suavitat de la pell.
Constitueix un magn鱈fic exemple destaturia en bronze.
Manierisme. Gianbologna
(1529-1608)
El rapte de
les sabines
Fitxa:
T鱈tol: El rapte de les sabines,
Cronologia: 1581-1582.
Tipologia: Exempta.
Material: Marbre
Mides: 410 cms.
Localitzaci坦: Quan es va donar a con竪ixer l'obra va entusiasmar i es
va ordenar la seva instal揃laci坦 a la Loggia dei Lanzi, a prop
del Palazzo Vecchio de Flor竪ncia.
Autor
Jean de Boulogne, conegut com Giambologna, va n辿ixer a Flandes.
Despr辿s va viatjar va romandre a Itlia, on va realitzar la major part de les
seves escultures.
Quan va presentar una escultura seva a Miquelngel aquest la va criticar per
intentar acabar-la minuciosament sense abans haver realitzat un estudi previ:
aquesta lli巽坦 no la va oblidar Giambologna que, a partir d'aleshores, va
realitzar sempre una gran quantitat d'esbossos en cera o argila abans
d'executar les seves obres finals; a m辿s, sempre va tenir una certa inspiraci坦
amb l'obra del gran mestre florent鱈.
Traslladat a Flor竪ncia, les seves escultures mostren una t竪cnica i un
tractament de lanatomia del cos hum amb moltes refer竪ncies hel揃len鱈stiques.
Giambologna va exercir una gran influ竪ncia en els seus contemporanis,
influ竪ncia que perdur tamb辿 despr辿s de la seva defunci坦.
Descripci坦
El grup est compost per tres personatges nus: un home jove que aixeca per damunt
del seu cap a una dona que sembla lluitar per alliberar-se del seu segrestador
mentre, mig amagat entre les cames del jove, es troba un home vell i ven巽ut amb
mostres de desesperaci坦; per aix嘆 l'esttua 辿s tamb辿 coneguda com la de 束les tres
edats de l'home損. No hi ha tensi坦 als personatges tampoc a la sabina segrestada
i no sobresurt res del grup escult嘆ric de la mida de la base del bloc.
Les tres figures estan unides psicol嘆gicament a trav辿s de les seves mirades i,
formalment, per la posici坦 dels seus cossos i els seus membres; aquesta disposici坦
d坦na la sensaci坦 de girar al voltant d'un eix central del qual no es poden escapar.[4]
Al pedestal hi ha una placa de bronze amb una escena en relleu del rapte.
Les figures sentrellacen en l鱈nia serpentinata es repeteixen a diferents mides i en
diferents profunditats de relleu, amb un punt de vista central arquitect嘆nic: aqu鱈 辿s
on es mostra millor la iconografia del tema.
Aquest baix relleu 辿s similar al que va esculpir Benvenuto Cellini en el pedestal del
seu Perseu. El treball est signat amb les seg端ents paraules:
OPVS IOANNIS BOLONII FLANDRI MDLXXXII
3. escultura renaixement
Una escultura pr竪via mostra una iconografia escassa, sense accessoris ni
s鱈mbols convencionals. En ella s'aprecia un home nu, amb els bra巽os
doblegats, portant una dona, tamb辿 nua, sense signes aparents de lluita; els
seus moviments semblen formar part d'un ballet amb les l鱈nies de composici坦
contrastades.
Basant-se en aquest grup, poc despr辿s, Giambologna va tallar el gran grup. En
una carta de l'any 1579, Giambologna afirmava que havia escollit aquest tema
per poder demostrar les seves facultats: 束[...] va ser elegit per donar camp
d'acci坦 al coneixement i a l'estudi de l'art損. Per dotar al grup d'una millor base
ja que necessitava preservar la solidesa total del bloc de marbre l'escultor
va col揃locar una tercera figura corbada cap a endins, cap el terra; per tant, en
aquesta segona escultura es troben tres figures entrella巽ades dins un mateix
espai: l'home ven巽ut al terra amb les cames doblegades cap endarrere,
l'ardent rom, de peu amb l'esquena arcada, i la dona tractant d'alliberar-se
amb viol竪ncia. La geometria de l鱈nies, el contrast de les expressions i la
varietat de volums es van combinar per fer del rapte una reflexi坦 est竪tica
sobre la relaci坦 de les formes dins l'espai.
Anlisi i iconografia
3. escultura renaixement
L'esttua ha necessitat un cicle de restauracions ja que a m辿s de quedar
exposada als agents naturals, va patir les accions de vndals el 1971 i el
1978; un grup de gent sota els efectes de l'alcohol la va agredir en escalar-la
per col揃locar una ampolla a la m de la jove, causant-li danys considerables.
L'any 2001 va ser sotmesa a una restauraci坦 i des d'aleshores s'ha portat un
control de les condicions de conservaci坦. El 2007 s'adonaren que el marbre
patia l'acci坦 dels agents atmosf竪rics malgrat una substncia protectora que
s'aplicava a l'esttua.L'any 2008 es van acabar els estudis i, amb l'opini坦
quasi unnime dels t竪cnics, es va decidir el trasllat de l'obra a la Galleria
dellAccademia de Flor竪ncia, i es va col揃locar una c嘆pia en el seu lloc a
l'exterior.
Funci坦 i interpretaci坦
Tema
L'obra mostra l'episodi del rapte de les sabines per part dels fundadors de Roma.
Segons la llegenda, l'escassetat de dones a Roma despr辿s de la fundaci坦 per R嘆mul va
fer que les cerquessin per formar fam鱈lies entre el poble dels sabins; aquests, per嘆,
s'hi van oposar i no van permetre a les seves dones que es casessin amb els romans.
Els romans, llavors, van planejar el seu rapte durant un gran festival que R嘆mul va
organitzar: van assistir diferents pobles dels voltants, entre ells els sabins, i durant
aquesta festa els romans van raptar a les dones sabines. Per recuperar a les dones, els
sabins van declarar la guerra a Roma, per嘆 les dones, ja casades i amb fills, es van
interposar entre els combatents. Despr辿s d'aconseguir la pau, Titus Taci s'associ amb
R嘆mul, al qual conced鱈 la m de la seua filla Hers鱈lia.
Aquesta llegenda demostra la influ竪ncia sabina a la vida romana; en paraules de
Plutarc:
Dura tamb辿 fins ara el fet que la n炭via no passi per si mateixa el llindar de la casa, sin坦
que la introdueixin enlaire: perqu竪 aleshores (les sabines) no van entrar, sin坦 que les
van portar per for巽a.
3. escultura renaixement
H竪rcules matant el centaure

More Related Content

3. escultura renaixement

  • 2. ESCULTURA. Caracter鱈stiques Naturalisme: mxima semblan巽a amb la realitat. Inter竪s per l辿sser hum: el seu cos (estudi anat嘆mic),el nu, proporcions (canons clssics) Expressivitat i emocions en el rostre. Monumentalisme: se segueix el model de Gr竪cia: Laocont. Emancipaci坦 de larquitectura (a difer竪ncia de lEdat Mitjana, que integrava lescultura) Esquemes geom竪tricament simples. Predomini de les l鱈nies corbes (tradici坦 romana). Aplicaci坦 de la perspectiva: que va permetre donar a diferents figures una relaci坦 aparentment semblant a la real Retorn dels monuments eq端estres, prctica desapareguda des dels romans. Donatel揃lo (Il Gattamelata); Verrochio (Il Colleoni) Desenvolupament dels retrats, en forma de bust o eq端estres per influ竪ncia romana. El bronze i el marbre s坦n els materials m辿s utilitzats
  • 4. 28 plafons amb la vida de Sant Joan Baptista i les virtuts. Porta sud del Baptisteri de Flor竪ncia ANDREA PISANOANDREA PISANO (1330-1337 trecento, s. XIV)(1330-1337 trecento, s. XIV)
  • 5. Lorenzo Ghiberti Filippo Brunelleschi SACRIFICI DISAAC
  • 6. Porta del Parad鱈s est-2a porta nord- 24 anys 28 plafons de la Vida de Crist 10 plafons amb escenes de lAntic testament Lorenzo GhibertiLorenzo Ghiberti
  • 7. Arquitectures renaixentistes. Combinaci坦 dalts i baixos relleus Autoretrat de Ghiberti
  • 8. David amb el cap de Goliat. Corba praxitel揃liana Donatello. (1386-1466) El David*
  • 10. Il Zuconne Magdalena Sant Jordi
  • 11. Sant Joan Evangelista. Donatello Sant Jordi
  • 14. Condotiero Gattamalata. Donatello (Padua) Condotiero Colleoni. Verrochio (Venecia) Donatello vs Verrochio
  • 16. Lemperador Marc Aureli al Capitoli Condotiero Gianni Acutto. Flor竪ncia Paoulo Ucello
  • 17. Lorenzo de Medici IL VERROCHIO (1435-1488) Bust de dona
  • 18. Pietat (1498-99). Miquel ngel. (Caprese, Arezzo 1475 - Roma 1564) Encrrec del cardenal franc竪s Jean de Bilheres
  • 23. 1497-1499 Els rostres de lesEls rostres de les pie tatspie tats de Miquel ngelde Miquel ngel 1498-99 1564, treballada l炭ltim any de la seva vida Rondanini, 珂庄鉛 Piet Rondanini, 珂庄鉛
  • 25. T竪cnica del Non finito Piet del Duomo. Flor竪ncia 1550-1556, destinada inicialment a la tomba de lartista .Duomo, Flor竪ncia
  • 27. David
  • 29. Precedents i influ竪ncies Prax鱈teles. Hermes i Dion鱈s s.IVaC. Policlet. , Dor鱈for s.VaC.
  • 31. Terribilit. Presoners Corba de Prax鱈teles i estructura de la figura Esclau moribund
  • 33. Tombes medicees (San Lorenzo) 250 cm. aprox. dal巽ada. Detall de l'esttua de Lorenzo, duc dUrbino, mort el 1519, i de les figures al揃leg嘆riques del Crepuscle i de l'Aurora. 1525.
  • 34. Tomba de Giuliano de Medici. El Dia i la Nit
  • 37. David amb el cap de Goliat. Corba praxitel揃liana Donatello. (1386-1466) El David*
  • 39. El David 辿s una escultura exempta Material: bronze de 158 cm Cronologia: realitzada cap a l'any 1440 per encrrec de Cosme de M竪dici, que la volia situar als jardins del seu palau a Flor竪ncia. Localitzaci坦: Actualment es troba al Museu del Bargello. Descripci坦: Noi jove, un. Significat i funci坦 s una escultura representativa del quattocento (s.XV), inspirada en l'竪poca clssica i amb una composici坦 clarament praxitel揃liana. Inspirada en un tema b鱈blic, l'escultura t辿 una gran semblan巽a amb un heroi de lantiguitat grega clssica. s la primera escultura exempta renaixentista. Donatello descobr鱈 la representaci坦 heroica de l'adolesc竪ncia, que m辿s tard exaltarien els humanistes, en el sentit d'una consci竪ncia nova de la dignitat i l'excel揃l竪ncia de l'home Fitxa:
  • 41. Interpretaci坦 David era fill de Jess辿, de la tribu de Jud. Durant una guerra amb els filisteus, David s'assabenta que un filisteu molt fort, un gegant anomenat Goliat, est desafiant en combat individual a qualsevol enemic; cap israelita gosa enfrontar- s'hi. Malgrat que era jove i inexpert en l'art de la guerra i que Goliat feia dos metres i mig, David demana perm鱈s al rei Sa端l per poder-se enfrontar al gran guerrer. Va exposar al rei que shavia enfrontat amb lleons i ossos per a defensar el seu ramat i que els havia matat amb la seva fona. Llavors, el rei li va donar perm鱈s per sortir a l'encontre del gegant. David es va dirigir cap on era Goliat. Inicialment anava vestit amb una armadura per嘆, com que li era massa pesant i perdia capacitat de moviment, se la va treure. Va anar fins a un torrent proper per agafar cinc palets i va arribar al camp de batalla amb la seva fona a la m. Goliat se'n va riure de David perqu竪 era jovenet, ros i tenia un aspecte delicat i, d'altra banda, anava mal armat. Llavors, el pastor va col揃locar un palet a la fona, va comen巽ar a fer-la girar i va llan巽ar el projectil contra Goliat. La pedra va anar directament al front del gegant, que va caure a terra: llavors, David va anar rpidament cap a Goliat, va desembeinar-li l'espasa i li va tallar el cap.
  • 42. L'actitud que presenta del cos, recolzant-se amb la cama dreta, 辿s una influ竪ncia clara de l'estil de Prax鱈tel揃les, coneguda en el m坦n de l'art com la 束corba praxitel揃liana損 o contraposto, que contribueix a trencar la llei de la frontalitat i proporciona un moviment harm嘆nic al cos. Consisteix a representar la figura amb una cama lleugerament flexionada, innovaci坦 que sutilitza a lescultura clssica. La composici坦 est emmarcada per una el揃lipse amb un recorregut que va del cap al bra巽 dret, d'aquest a les cames, despr辿s a l'altre bra巽 i acaba novament al cap. L'obra t辿 una al巽ada de 158 cm , amb les proporcions del cos perfectes i amb un eix vertical que guarda un perfecte equilibri. Anlisi
  • 43. La interpretaci坦 simb嘆lica 辿s la relaci坦 amb els M竪dici de Flor竪ncia que commemoren les vict嘆ries de la ciutat davant el seu rival, 珂庄鉛. A l'escultura, David personifica Flor竪ncia portant el t鱈pic barret tosc, i Goliat a 珂庄鉛, un dels s鱈mbols del qual 辿s l'espasa, convertida en creu. Tamb辿 la seva inscripci坦 fa refer竪ncia al mateix tema: Pro Patria fortiter dimicantibus etiam adversus terribilissimos hostes di i praestant auxilium. A qui valentament van lluitar per la mare ptria, els d辿us donaran el seu ajut tamb辿 davant els enemics m辿s terribles. Lacabat del bronze 辿s absolutament llis per tal de simular la suavitat de la pell. Constitueix un magn鱈fic exemple destaturia en bronze.
  • 45. Fitxa: T鱈tol: El rapte de les sabines, Cronologia: 1581-1582. Tipologia: Exempta. Material: Marbre Mides: 410 cms. Localitzaci坦: Quan es va donar a con竪ixer l'obra va entusiasmar i es va ordenar la seva instal揃laci坦 a la Loggia dei Lanzi, a prop del Palazzo Vecchio de Flor竪ncia.
  • 46. Autor Jean de Boulogne, conegut com Giambologna, va n辿ixer a Flandes. Despr辿s va viatjar va romandre a Itlia, on va realitzar la major part de les seves escultures. Quan va presentar una escultura seva a Miquelngel aquest la va criticar per intentar acabar-la minuciosament sense abans haver realitzat un estudi previ: aquesta lli巽坦 no la va oblidar Giambologna que, a partir d'aleshores, va realitzar sempre una gran quantitat d'esbossos en cera o argila abans d'executar les seves obres finals; a m辿s, sempre va tenir una certa inspiraci坦 amb l'obra del gran mestre florent鱈. Traslladat a Flor竪ncia, les seves escultures mostren una t竪cnica i un tractament de lanatomia del cos hum amb moltes refer竪ncies hel揃len鱈stiques. Giambologna va exercir una gran influ竪ncia en els seus contemporanis, influ竪ncia que perdur tamb辿 despr辿s de la seva defunci坦.
  • 47. Descripci坦 El grup est compost per tres personatges nus: un home jove que aixeca per damunt del seu cap a una dona que sembla lluitar per alliberar-se del seu segrestador mentre, mig amagat entre les cames del jove, es troba un home vell i ven巽ut amb mostres de desesperaci坦; per aix嘆 l'esttua 辿s tamb辿 coneguda com la de 束les tres edats de l'home損. No hi ha tensi坦 als personatges tampoc a la sabina segrestada i no sobresurt res del grup escult嘆ric de la mida de la base del bloc. Les tres figures estan unides psicol嘆gicament a trav辿s de les seves mirades i, formalment, per la posici坦 dels seus cossos i els seus membres; aquesta disposici坦 d坦na la sensaci坦 de girar al voltant d'un eix central del qual no es poden escapar.[4] Al pedestal hi ha una placa de bronze amb una escena en relleu del rapte. Les figures sentrellacen en l鱈nia serpentinata es repeteixen a diferents mides i en diferents profunditats de relleu, amb un punt de vista central arquitect嘆nic: aqu鱈 辿s on es mostra millor la iconografia del tema. Aquest baix relleu 辿s similar al que va esculpir Benvenuto Cellini en el pedestal del seu Perseu. El treball est signat amb les seg端ents paraules: OPVS IOANNIS BOLONII FLANDRI MDLXXXII
  • 49. Una escultura pr竪via mostra una iconografia escassa, sense accessoris ni s鱈mbols convencionals. En ella s'aprecia un home nu, amb els bra巽os doblegats, portant una dona, tamb辿 nua, sense signes aparents de lluita; els seus moviments semblen formar part d'un ballet amb les l鱈nies de composici坦 contrastades. Basant-se en aquest grup, poc despr辿s, Giambologna va tallar el gran grup. En una carta de l'any 1579, Giambologna afirmava que havia escollit aquest tema per poder demostrar les seves facultats: 束[...] va ser elegit per donar camp d'acci坦 al coneixement i a l'estudi de l'art損. Per dotar al grup d'una millor base ja que necessitava preservar la solidesa total del bloc de marbre l'escultor va col揃locar una tercera figura corbada cap a endins, cap el terra; per tant, en aquesta segona escultura es troben tres figures entrella巽ades dins un mateix espai: l'home ven巽ut al terra amb les cames doblegades cap endarrere, l'ardent rom, de peu amb l'esquena arcada, i la dona tractant d'alliberar-se amb viol竪ncia. La geometria de l鱈nies, el contrast de les expressions i la varietat de volums es van combinar per fer del rapte una reflexi坦 est竪tica sobre la relaci坦 de les formes dins l'espai. Anlisi i iconografia
  • 51. L'esttua ha necessitat un cicle de restauracions ja que a m辿s de quedar exposada als agents naturals, va patir les accions de vndals el 1971 i el 1978; un grup de gent sota els efectes de l'alcohol la va agredir en escalar-la per col揃locar una ampolla a la m de la jove, causant-li danys considerables. L'any 2001 va ser sotmesa a una restauraci坦 i des d'aleshores s'ha portat un control de les condicions de conservaci坦. El 2007 s'adonaren que el marbre patia l'acci坦 dels agents atmosf竪rics malgrat una substncia protectora que s'aplicava a l'esttua.L'any 2008 es van acabar els estudis i, amb l'opini坦 quasi unnime dels t竪cnics, es va decidir el trasllat de l'obra a la Galleria dellAccademia de Flor竪ncia, i es va col揃locar una c嘆pia en el seu lloc a l'exterior. Funci坦 i interpretaci坦
  • 52. Tema L'obra mostra l'episodi del rapte de les sabines per part dels fundadors de Roma. Segons la llegenda, l'escassetat de dones a Roma despr辿s de la fundaci坦 per R嘆mul va fer que les cerquessin per formar fam鱈lies entre el poble dels sabins; aquests, per嘆, s'hi van oposar i no van permetre a les seves dones que es casessin amb els romans. Els romans, llavors, van planejar el seu rapte durant un gran festival que R嘆mul va organitzar: van assistir diferents pobles dels voltants, entre ells els sabins, i durant aquesta festa els romans van raptar a les dones sabines. Per recuperar a les dones, els sabins van declarar la guerra a Roma, per嘆 les dones, ja casades i amb fills, es van interposar entre els combatents. Despr辿s d'aconseguir la pau, Titus Taci s'associ amb R嘆mul, al qual conced鱈 la m de la seua filla Hers鱈lia. Aquesta llegenda demostra la influ竪ncia sabina a la vida romana; en paraules de Plutarc: Dura tamb辿 fins ara el fet que la n炭via no passi per si mateixa el llindar de la casa, sin坦 que la introdueixin enlaire: perqu竪 aleshores (les sabines) no van entrar, sin坦 que les van portar per for巽a.