ݺߣ

ݺߣShare a Scribd company logo
El Barroc; els grans contrastos, les grans exageracions Índex: - Context històric i artístic - La música barroca característiques generals música vocal  música instrumental - Compositors
Segles XVII i XVIII Les nacions europees se sumeixen en greus  conflictes bèl·lics  que, tot i la riquesa sorgida del comerç colonial, provoquen una  greu crisi econòmica  que comporta  epidèmies i fam . Guerra dels 30 anys 1618-1648  Guerra dels Segadors 1640-1659 Guerra de Successió 1702-1716 Formació de grans imperis i definició de noves fronteres.
El Barroc es dóna en el context de les  monarquies absolutes , en què el monarca concentra en les seves mans tots els poders de l’Estat. Els reis i la noblesa s’alien en contra de la  burgesia creixent , que actua com a mecenes dels artistes i que està prenent cada vegada més importància econòmica i social.
Els respectius reis aniran adquirint cada cop més i més poder. Apareixen les  MONARQUIES ABSOLUTISTES (Lluís XIV i Felip V) : “ El poder ve concedit per Déu!”  “ És legal perquè és la meva voluntat!” (Lluís XIV, rei de França) Gran necessitat de transmetre grandesa, poder, perfecció, riquesa, ostentació,… religiositat quan calgui! Cal impressionar! L’ART  serà el gran MITJÀ PROPAGANDÍSTIC !
El Barroc és el període artístic que comprèn el segle XVII i la primera meitat del segle XVIII. Cronologia (Història de la Música) Inici: 1600 (estrena primera òpera) Final: 1750 (mor J. S. Bach)
EL BARROC (1600-1750) Barroc:   perla irregular . Terme negatiu/crític proposat pels escriptors del s.XVIII per referir-se al recarregament, recargolament, irregularitat, artificialitat, “caprichositat”… de les obres d’art en general i de l’arquitectura en particular durant el s.XVII i primera meitat del XVIII.
Els artistes del Barroc es contraposen a l’art del Renaixement.  Si els artistes renaixentistes buscaven l’equilibri i la lògica, la recerca de la bellesa clàssica, el  Barroc  busca destacar: Els contrastos El gust pel detall El sentit del moviment L’ornamentació El  dramatisme
Tècnica del clarobscur
Sentit del moviment
Utilització  del daurat Dramatisme Expressivitat Gran ornamentació
Gran desenvolupament de la ciència: Galileu Galilei 1564-1642  J. Kepler 1571-1630  R. Descartes 1596-1650  I. Newton 1642-1727 Literatura: Cervantes 1547-1616  Molière 1622-1673  i de l’art (pintura, escultura...): Caravaggio 1571-1610  Velázquez 1599-1660  Murillo 1617-1682  Bernini 1598-1680  i El Greco, Zurbaran, Rubens, Vermeer, Rembrandt, Goya... Galileu
Característiques generals Nova textura:  Melodia acompanyada . Baix continu Estil concertant : basat en la idea de  contrast . Ús de la  tonalitat : aprofitament de les capacitats expressives del to Major i Menor Ritme variat La  música profana  predomina sobre la sacra. Naixement dels  acords. Àmbit  ample. Unes obres per ser  cantades  i altres per ser  tocades  amb instruments. Consolidació dels  mecenes.
Per tal de captar l’atenció de l’espectador caldrà crear  NOUS RECURSOS  i utilitzar  GRANS CONTRASTOS .  Dins la música: Nous instruments  Noves textures Nous efectes sonors Fort / Fluix Ràpid / Lent Enèrgic / Calmat Agut / Greu Solista / Conjunt Vertical / Contrapunt Vocal / Instrumental Natural / Ornamentat
Necessitat (voluntat) d’un canvi: -  Camerata fiorentina  o  Camerata Bardi : grup d’humanistes, poetes, músics i intel·lectuals que sota el mecenatge del comte Bardi es reunien (entre 1573 i 1585) per discutir les tendències de l’art en general i de la música i el drama en particular. Donarà lloc a l’aparició de l’ ÒPERA . -  Monteverdi  (1567-1643), extraordinari músic que farà de pont entre l’estètica del Renaixement i del Barroc. Va escriure un gran nombre de madrigals, agrupats en 8 llibres. En el V Llibre de Madrigals, avisa de l’ús d’un nou estil compositiu o  ”stilo moderno”  per diferenciar-ho de  l”stilo antiquo”. El 1607 presentarà  “Orfeo, favola in música” , considerada la primera òpera de la història. El 1610 l’obra religiosa  “Vespro della Beata Vergine”  causarà tanta admiració en l’estament religiós que ja ningú dubtarà de la incorporació d’instruments en la música religiosa.
Nova textura:   la melodia acompanyada .  Apareix la necessitat  d’escoltar la veu humana en solitari  (melodia acompanyada) per tal d’expressar al màxim l’emotivitat del text. Les altres veus fan l’acompanyen.  Tot i això, continuaran la textura homofònica i la contrapuntística.
Nou sistema d’acompanyament:   el baix continu o xifrat . La veu greu, el baix, agafarà una gran importància com a suport harmònic de la música. És ininterromput i genera la base dels acords de l’acompanyament, suport indispensable de les melodies solistes.  Les veus intermèdies perden importància, per la qual cosa només s’escriuran les dues veus extremes (melodia i base de l’acord). Després, aquest baix continu es  xifrarà  per indicar quins acords s’han de tocar per tal de completar l’acompanyament. Això permetia un gran estalvi d’espai i tinta!
Els instruments encarregats de fer el baix continu seran: - un instrument polifònic: clavicèmbal, orgue, llaüt… - un (o més) instruments melòdics greus: viola de gamba, violó o fagot.
Neix l’òpera  gènere profà per a ser representat en escena. Hi intervenen elements musicals, teatrals i escenogràfics. Les seves parts són: Obertura :  peça orquestral a tall d’introducció . L'ària :  cant molt emotiu per mostrar un sentiment del personatge de  l'òpera. Es fa amb una melodia principal cantada i uns instruments fent el baix continu. El Recitatiu  és la part quasi parlada dins de l'òpera amb un acompanyament només del clavicèmbal fent el baix continu. Ballet:  fragments destinats a ésser ballats. Cor  :  representarà la multitud (poble, mariners, esperits...). Conceptes importants:  Libreto Castrati Música vocal profana i religiosa
Música vocal profana i religiosa Neix l‘Oratori, la Passió i la Cantata  obres de temàtica religiosa de caràcter narratiu però no es representen escènicament. Molta ornamentació  en les melodies. Textura de monodia acompanyada  (melodia acompanyada). Virtuosisme  en el cant. Molta dificultat. Continuaran escrivint  madrigals Els compositors buscaran aprofitar al màxim la veu humana, amb tessitures extremes, dificultats rítmiques, grans ornamentacions, llarguíssims melismes… que faran dels  cantants autèntics virtuosistes  admirats per tothom.
Formes i gèneres musicals Concert :  potencia el lluïment del solista, l’exhibició del virtuós. Es basa en el principi de contrast. Concerto solo (solo – tutti) Concerto grosso (concertino – ripieno) Suite :  agrupació de danses de diferent caràcter i ritme. Sonata :  obra per a ser “sonada”, és a dir, tocada per un instrument o grup d’instruments (2 o 3). Tocata : composició lliure, virtuosística, pensada per instrument de teclat (orgue o clavecí). Preludi:  també de caràcter lliure i pensada per introduir d’altres composicions. Fuga :  obra contrapuntística per a instrument de teclat amb caràcter virtuós.  http://www.youtube.com/watch?v=pVadl4ocX0M
En aquesta època, els instruments musicals experimenten un  procés de canvi important . Es redueixen algunes famílies (flauta de bec), alguns instruments desapareixen (cromorn) i d’altres es modifiquen per perfeccionar-se (família de corda fregada, trompeta, oboè…).  És l’època dels grans  luthiers  com els Stradivarius, els Amati o els Guarneri, constructors que, avui en dia, encara presenten algun misteri en les tècniques i materials que utilitzaren.
Destacarà tot el que farà referència a la  música de cambra :  la  sonata per a solista i baix continu  (3 instruments) la  sonata per a dos solistes i baix continu , anomenada  sonata a trio  (4 instruments).
I, sobretot, la gran novetat, la  música orquestral :  les  suites , ara pensades més per escoltar que no pas per ballar.  els  concerts , estructurats en tres parts (ràpid-lent-ràpid) d’on destaquen dos tipus  Concerto grosso , on un grup de solistes ( concertino ) dialoga amb la resta de l’orquestra ( ripieno ). Concert per a solista , on aquest instrument dialoga amb la resta de l’orquestra.
A nivell religiós, L’Església continua ostentat un  gran poder  econòmic i cultural. La divisió entre catòlics i protestants portarà a la necessitat de mostrar la grandesa i “l’autenticitat” de cadascuna d’aquestes opcions a través de grans obres musicals, arquitectòniques, pictòriques, escultòriques...  continuen els  motets , les  misses  i d’altres textos cantats i, ara ja, amb acompanyament instrumental. apareixen els  oratoris , arguments religiosos cantats, formalment molt semblants a l’òpera, però que no es representen. (ni decorats, ni vestuari, ni moviments d’escena...). Els solistes i el cor s’identifiquen amb els personatges únicament pel text que canten.
COMPOSITORS: Henry Purcell   neix l’any 1658 a Anglaterra. Henry Purcell  (1659-1695). Màxim representant del Barroc anglès. Organista de Westminster, dedicà la seva curta vida, 36 anys, a la composició vocal religiosa i les òperes. Als 20 anys, és nomenat organista de l’abadia de Westminster i, poc després, ja és compositor de la cort dels reis d’Anglaterra. Des del 1689, té l’encàrrec, entre d’altres, de posar música, cada 30 d’abril, a l’aniversari de la nova reina d’Anglaterra: Maria II.  El 1695, Purcell li escriu el famós  “Come ye son of art” : vital, alegre, jove... Sis mesos després, la reina mor de verola.  Purcell escriu la  “Música pel funeral de la Reina Maria” ... Un mes després, mor Purcell. La reina tenia 33 anys... Purcell, 36.
Claudio Monteverdi   (1567-1643). Compositor italià que féu de pont entre el Renaixement i el Barroc. Destaca com a compositor de madrigals a l'estil polifònic renaixentista, tot i que, després de la seva òpera Orfeu (1607), la seva música anirà adaptant-se al nou estil barroc. Antonio Vivaldi   (1678-1741). Violinista i compositor italià. Anomenat també el "pare vermell" (era capellà i pèl roig), treballà en diversos llocs encara que principalment a l'Hospital de la Pietà, institució que recollia i educava noies "òrfenes" de Venècia. La seva orquestra, formada íntegrament per a noies, va assolir fama europea. Vivaldi va compondre moltes obres per a orquestra, sobretot concerts, així com òperes i música vocal religiosa.
George Friederich Haendel   (1685-1759). Compositor i organista alemany. Va estudiar a Alemanya i a Itàlia tot i que la seva màxima fama li ve d'Anglaterra, on estigué al servei dels principals monarques. Va escriure molts concerts, òperes i oratoris, d'entre el que destaca El Messies, amb el famós cor de l'Alel·luia. Fou enterrat amb tots els honors a l'abadia de Westminster. Johann Sebastian Bach   (1685-1750). Compositor i organista alemany. Home molt religiós i vinculat al protestantisme, és considerat la culminació màxima de tota la música barroca. Membre d'una família de músics, va tenir 20 fills, alguns d'ells també excel·lents músics. La seva producció és extraordinàriament extensa, i inclou molta música religiosa i pedagògica. Hi ha la curiositat que Bach no va escriure cap òpera. Val a destacar el seu Oratori de Nadal, el Magnificat, la Passió segons Sant Mateu, la Passió segons Sant Joan o l'Art de la Fuga, un autèntic tractat mestre de com compondre fugues.   Domenico Scarlatti   (1685-1757). Compositor i clavecinista italià. Va treballar molts anys a Madrid. La seva música per teclat és extraordinària. Va compondre més de 600 sonates per clavecí.

More Related Content

What's hot (20)

El romanticisme musical
El romanticisme musicalEl romanticisme musical
El romanticisme musical
Olympia
Instruments de l'edat mitjana
Instruments de l'edat mitjanaInstruments de l'edat mitjana
Instruments de l'edat mitjana
pauettt
El Classicisme musical
El Classicisme musicalEl Classicisme musical
El Classicisme musical
Olympia
La Música del BarrocoLa Música del Barroco
La Música del Barroco
adilazh1
Presentació d'ausiàs march
Presentació d'ausiàs marchPresentació d'ausiàs march
Presentació d'ausiàs march
Moneta Jc
La musica nel Rinascimento (Alex)
La musica nel Rinascimento (Alex)La musica nel Rinascimento (Alex)
La musica nel Rinascimento (Alex)
26digitali
L’Edat Mitjana: la lírica trobadoresca
L’Edat Mitjana: la lírica trobadorescaL’Edat Mitjana: la lírica trobadoresca
L’Edat Mitjana: la lírica trobadoresca
Domenec Garrido
La veu humana
La veu humanaLa veu humana
La veu humana
rllanes
Sociolinguistica 4 eso
Sociolinguistica 4 esoSociolinguistica 4 eso
Sociolinguistica 4 eso
joanpol
Art romànic i gòtic
Art romànic i gòticArt romànic i gòtic
Art romànic i gòtic
conxa1
Història de la Música en L´Edat Mitjana.
Història de la Música en L´Edat Mitjana.Història de la Música en L´Edat Mitjana.
Història de la Música en L´Edat Mitjana.
VMREVERT
Ortografia: vocal neutra
Ortografia: vocal neutraOrtografia: vocal neutra
Ortografia: vocal neutra
afortun4
Ars novaArs nova
Ars nova
alexner
"El teatre modernista regeneracionista"
"El teatre modernista regeneracionista""El teatre modernista regeneracionista"
"El teatre modernista regeneracionista"
lidiaaaaaa
Personatges famosos renaixement
Personatges famosos renaixementPersonatges famosos renaixement
Personatges famosos renaixement
IES Ramon Coll I Rodés
Resum de literatura medieval catalana - 1r de batxillerat
Resum de literatura medieval catalana - 1r de batxilleratResum de literatura medieval catalana - 1r de batxillerat
Resum de literatura medieval catalana - 1r de batxillerat
Isabel Pascual García
Trobadors i joglars
Trobadors i joglarsTrobadors i joglars
Trobadors i joglars
Escola Vedruna-Àngels
El romanticisme musical
El romanticisme musicalEl romanticisme musical
El romanticisme musical
Olympia
Instruments de l'edat mitjana
Instruments de l'edat mitjanaInstruments de l'edat mitjana
Instruments de l'edat mitjana
pauettt
El Classicisme musical
El Classicisme musicalEl Classicisme musical
El Classicisme musical
Olympia
La Música del BarrocoLa Música del Barroco
La Música del Barroco
adilazh1
Presentació d'ausiàs march
Presentació d'ausiàs marchPresentació d'ausiàs march
Presentació d'ausiàs march
Moneta Jc
La musica nel Rinascimento (Alex)
La musica nel Rinascimento (Alex)La musica nel Rinascimento (Alex)
La musica nel Rinascimento (Alex)
26digitali
L’Edat Mitjana: la lírica trobadoresca
L’Edat Mitjana: la lírica trobadorescaL’Edat Mitjana: la lírica trobadoresca
L’Edat Mitjana: la lírica trobadoresca
Domenec Garrido
Sociolinguistica 4 eso
Sociolinguistica 4 esoSociolinguistica 4 eso
Sociolinguistica 4 eso
joanpol
Art romànic i gòtic
Art romànic i gòticArt romànic i gòtic
Art romànic i gòtic
conxa1
Història de la Música en L´Edat Mitjana.
Història de la Música en L´Edat Mitjana.Història de la Música en L´Edat Mitjana.
Història de la Música en L´Edat Mitjana.
VMREVERT
Ortografia: vocal neutra
Ortografia: vocal neutraOrtografia: vocal neutra
Ortografia: vocal neutra
afortun4
Ars novaArs nova
Ars nova
alexner
"El teatre modernista regeneracionista"
"El teatre modernista regeneracionista""El teatre modernista regeneracionista"
"El teatre modernista regeneracionista"
lidiaaaaaa
Resum de literatura medieval catalana - 1r de batxillerat
Resum de literatura medieval catalana - 1r de batxilleratResum de literatura medieval catalana - 1r de batxillerat
Resum de literatura medieval catalana - 1r de batxillerat
Isabel Pascual García

Viewers also liked (7)

[3r] Diapositives Tema 3
[3r] Diapositives Tema 3[3r] Diapositives Tema 3
[3r] Diapositives Tema 3
Carles
La música a l’edat mitjana
La música a l’edat mitjanaLa música a l’edat mitjana
La música a l’edat mitjana
Dolors Cubí
Història de la Música en el Classicisme.
Història de la Música en el Classicisme.Història de la Música en el Classicisme.
Història de la Música en el Classicisme.
VMREVERT
El+Barroco+Musical.El+Barroco+Musical.
El+Barroco+Musical.
Inma Montesinos
El barroco musicalEl barroco musical
El barroco musical
María Bordes
Características de la pintura barrocaCaracterísticas de la pintura barroca
Características de la pintura barroca
Juancrhuelva
[3r] Diapositives Tema 3
[3r] Diapositives Tema 3[3r] Diapositives Tema 3
[3r] Diapositives Tema 3
Carles
La música a l’edat mitjana
La música a l’edat mitjanaLa música a l’edat mitjana
La música a l’edat mitjana
Dolors Cubí
Història de la Música en el Classicisme.
Història de la Música en el Classicisme.Història de la Música en el Classicisme.
Història de la Música en el Classicisme.
VMREVERT
El+Barroco+Musical.El+Barroco+Musical.
El+Barroco+Musical.
Inma Montesinos
El barroco musicalEl barroco musical
El barroco musical
María Bordes
Características de la pintura barrocaCaracterísticas de la pintura barroca
Características de la pintura barroca
Juancrhuelva

Similar to Música al barroc (20)

Música Barroc
Música BarrocMúsica Barroc
Música Barroc
guest11718f5
El Barroc musical
El Barroc musicalEl Barroc musical
El Barroc musical
Olympia
El barroc musical
El barroc musicalEl barroc musical
El barroc musical
Joanescoda
El Renaixement Moodle
El Renaixement MoodleEl Renaixement Moodle
El Renaixement Moodle
mandreu
Història de la Música en el Romanticisme
Història de la Música en el RomanticismeHistòria de la Música en el Romanticisme
Història de la Música en el Romanticisme
VMREVERT
El Romanticisme I Final S Xix
El Romanticisme I Final S XixEl Romanticisme I Final S Xix
El Romanticisme I Final S Xix
Lor82711
Musica a la prehistòria i a l`edat antiga per Jose V. Saporta Capella
Musica a la prehistòria i a l`edat antiga per Jose V. Saporta CapellaMusica a la prehistòria i a l`edat antiga per Jose V. Saporta Capella
Musica a la prehistòria i a l`edat antiga per Jose V. Saporta Capella
Jose Vicente Saporta Capella
Musica a la prehistòria i a l`edat antiga per jose v. saporta
Musica a la prehistòria i a l`edat antiga per jose v. saportaMusica a la prehistòria i a l`edat antiga per jose v. saporta
Musica a la prehistòria i a l`edat antiga per jose v. saporta
Jose Vicente Saporta Capella
Classicisme Definitiu
Classicisme DefinitiuClassicisme Definitiu
Classicisme Definitiu
mmart754
La música del renaixement Jose Vicente Saporta Capella
La música del renaixement  Jose Vicente Saporta CapellaLa música del renaixement  Jose Vicente Saporta Capella
La música del renaixement Jose Vicente Saporta Capella
Jose Vicente Saporta Capella
La Història de la música: de l’Edat Mitjana al Barroc
La Història de la música:de l’Edat Mitjana al BarrocLa Història de la música:de l’Edat Mitjana al Barroc
La Història de la música: de l’Edat Mitjana al Barroc
Nom Cognom
Història de la Música en el Barroc
Història de la Música en el BarrocHistòria de la Música en el Barroc
Història de la Música en el Barroc
VMREVERT
El romanticisme musical
El romanticisme musicalEl romanticisme musical
El romanticisme musical
Rosa Curto
Gluck
GluckGluck
Gluck
eugeniprieto
Sons Clàssics 2012
Sons Clàssics 2012Sons Clàssics 2012
Sons Clàssics 2012
Més A Prop Terrassa

More from jordibm2 (12)

La història de l'arnau
La història de l'arnauLa història de l'arnau
La història de l'arnau
jordibm2
L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012
L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012
L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012
jordibm2
Presentació activitat didàctica
Presentació activitat didàcticaPresentació activitat didàctica
Presentació activitat didàctica
jordibm2
La realitat augmentada
La realitat augmentadaLa realitat augmentada
La realitat augmentada
jordibm2
Presentació activitat didàctica
Presentació activitat didàcticaPresentació activitat didàctica
Presentació activitat didàctica
jordibm2
La resiliència jordi bermúdez_
La resiliència jordi bermúdez_La resiliència jordi bermúdez_
La resiliència jordi bermúdez_
jordibm2
Nombres i operacions
Nombres i operacionsNombres i operacions
Nombres i operacions
jordibm2
Música a la prehistòria
Música a la prehistòriaMúsica a la prehistòria
Música a la prehistòria
jordibm2
Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2
Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2
Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2
jordibm2
InteligèNcies MúLtiples Sergio Lagos
InteligèNcies MúLtiples Sergio LagosInteligèNcies MúLtiples Sergio Lagos
InteligèNcies MúLtiples Sergio Lagos
jordibm2
La història de l'arnau
La història de l'arnauLa història de l'arnau
La història de l'arnau
jordibm2
L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012
L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012
L'amagatall de les multiplicacions expodidàctica 2012
jordibm2
Presentació activitat didàctica
Presentació activitat didàcticaPresentació activitat didàctica
Presentació activitat didàctica
jordibm2
La realitat augmentada
La realitat augmentadaLa realitat augmentada
La realitat augmentada
jordibm2
Presentació activitat didàctica
Presentació activitat didàcticaPresentació activitat didàctica
Presentació activitat didàctica
jordibm2
La resiliència jordi bermúdez_
La resiliència jordi bermúdez_La resiliència jordi bermúdez_
La resiliència jordi bermúdez_
jordibm2
Nombres i operacions
Nombres i operacionsNombres i operacions
Nombres i operacions
jordibm2
Música a la prehistòria
Música a la prehistòriaMúsica a la prehistòria
Música a la prehistòria
jordibm2
Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2
Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2
Inteligencia Emocional Jordi Bermudez2
jordibm2
InteligèNcies MúLtiples Sergio Lagos
InteligèNcies MúLtiples Sergio LagosInteligèNcies MúLtiples Sergio Lagos
InteligèNcies MúLtiples Sergio Lagos
jordibm2

Música al barroc

  • 1.
  • 2. El Barroc; els grans contrastos, les grans exageracions Índex: - Context històric i artístic - La música barroca característiques generals música vocal música instrumental - Compositors
  • 3. Segles XVII i XVIII Les nacions europees se sumeixen en greus conflictes bèl·lics que, tot i la riquesa sorgida del comerç colonial, provoquen una greu crisi econòmica que comporta epidèmies i fam . Guerra dels 30 anys 1618-1648 Guerra dels Segadors 1640-1659 Guerra de Successió 1702-1716 Formació de grans imperis i definició de noves fronteres.
  • 4. El Barroc es dóna en el context de les monarquies absolutes , en què el monarca concentra en les seves mans tots els poders de l’Estat. Els reis i la noblesa s’alien en contra de la burgesia creixent , que actua com a mecenes dels artistes i que està prenent cada vegada més importància econòmica i social.
  • 5. Els respectius reis aniran adquirint cada cop més i més poder. Apareixen les MONARQUIES ABSOLUTISTES (Lluís XIV i Felip V) : “ El poder ve concedit per Déu!” “ És legal perquè és la meva voluntat!” (Lluís XIV, rei de França) Gran necessitat de transmetre grandesa, poder, perfecció, riquesa, ostentació,… religiositat quan calgui! Cal impressionar! L’ART serà el gran MITJÀ PROPAGANDÍSTIC !
  • 6. El Barroc és el període artístic que comprèn el segle XVII i la primera meitat del segle XVIII. Cronologia (Història de la Música) Inici: 1600 (estrena primera òpera) Final: 1750 (mor J. S. Bach)
  • 7. EL BARROC (1600-1750) Barroc: perla irregular . Terme negatiu/crític proposat pels escriptors del s.XVIII per referir-se al recarregament, recargolament, irregularitat, artificialitat, “caprichositat”… de les obres d’art en general i de l’arquitectura en particular durant el s.XVII i primera meitat del XVIII.
  • 8. Els artistes del Barroc es contraposen a l’art del Renaixement. Si els artistes renaixentistes buscaven l’equilibri i la lògica, la recerca de la bellesa clàssica, el Barroc busca destacar: Els contrastos El gust pel detall El sentit del moviment L’ornamentació El dramatisme
  • 11. Utilització del daurat Dramatisme Expressivitat Gran ornamentació
  • 12. Gran desenvolupament de la ciència: Galileu Galilei 1564-1642 J. Kepler 1571-1630 R. Descartes 1596-1650 I. Newton 1642-1727 Literatura: Cervantes 1547-1616 Molière 1622-1673 i de l’art (pintura, escultura...): Caravaggio 1571-1610 Velázquez 1599-1660 Murillo 1617-1682 Bernini 1598-1680 i El Greco, Zurbaran, Rubens, Vermeer, Rembrandt, Goya... Galileu
  • 13. Característiques generals Nova textura: Melodia acompanyada . Baix continu Estil concertant : basat en la idea de contrast . Ús de la tonalitat : aprofitament de les capacitats expressives del to Major i Menor Ritme variat La música profana predomina sobre la sacra. Naixement dels acords. Àmbit ample. Unes obres per ser cantades i altres per ser tocades amb instruments. Consolidació dels mecenes.
  • 14. Per tal de captar l’atenció de l’espectador caldrà crear NOUS RECURSOS i utilitzar GRANS CONTRASTOS . Dins la música: Nous instruments Noves textures Nous efectes sonors Fort / Fluix Ràpid / Lent Enèrgic / Calmat Agut / Greu Solista / Conjunt Vertical / Contrapunt Vocal / Instrumental Natural / Ornamentat
  • 15. Necessitat (voluntat) d’un canvi: - Camerata fiorentina o Camerata Bardi : grup d’humanistes, poetes, músics i intel·lectuals que sota el mecenatge del comte Bardi es reunien (entre 1573 i 1585) per discutir les tendències de l’art en general i de la música i el drama en particular. Donarà lloc a l’aparició de l’ ÒPERA . - Monteverdi (1567-1643), extraordinari músic que farà de pont entre l’estètica del Renaixement i del Barroc. Va escriure un gran nombre de madrigals, agrupats en 8 llibres. En el V Llibre de Madrigals, avisa de l’ús d’un nou estil compositiu o ”stilo moderno” per diferenciar-ho de l”stilo antiquo”. El 1607 presentarà “Orfeo, favola in música” , considerada la primera òpera de la història. El 1610 l’obra religiosa “Vespro della Beata Vergine” causarà tanta admiració en l’estament religiós que ja ningú dubtarà de la incorporació d’instruments en la música religiosa.
  • 16. Nova textura: la melodia acompanyada . Apareix la necessitat d’escoltar la veu humana en solitari (melodia acompanyada) per tal d’expressar al màxim l’emotivitat del text. Les altres veus fan l’acompanyen. Tot i això, continuaran la textura homofònica i la contrapuntística.
  • 17. Nou sistema d’acompanyament: el baix continu o xifrat . La veu greu, el baix, agafarà una gran importància com a suport harmònic de la música. És ininterromput i genera la base dels acords de l’acompanyament, suport indispensable de les melodies solistes. Les veus intermèdies perden importància, per la qual cosa només s’escriuran les dues veus extremes (melodia i base de l’acord). Després, aquest baix continu es xifrarà per indicar quins acords s’han de tocar per tal de completar l’acompanyament. Això permetia un gran estalvi d’espai i tinta!
  • 18. Els instruments encarregats de fer el baix continu seran: - un instrument polifònic: clavicèmbal, orgue, llaüt… - un (o més) instruments melòdics greus: viola de gamba, violó o fagot.
  • 19. Neix l’òpera gènere profà per a ser representat en escena. Hi intervenen elements musicals, teatrals i escenogràfics. Les seves parts són: Obertura : peça orquestral a tall d’introducció . L'ària : cant molt emotiu per mostrar un sentiment del personatge de l'òpera. Es fa amb una melodia principal cantada i uns instruments fent el baix continu. El Recitatiu és la part quasi parlada dins de l'òpera amb un acompanyament només del clavicèmbal fent el baix continu. Ballet: fragments destinats a ésser ballats. Cor : representarà la multitud (poble, mariners, esperits...). Conceptes importants: Libreto Castrati Música vocal profana i religiosa
  • 20. Música vocal profana i religiosa Neix l‘Oratori, la Passió i la Cantata obres de temàtica religiosa de caràcter narratiu però no es representen escènicament. Molta ornamentació en les melodies. Textura de monodia acompanyada (melodia acompanyada). Virtuosisme en el cant. Molta dificultat. Continuaran escrivint madrigals Els compositors buscaran aprofitar al màxim la veu humana, amb tessitures extremes, dificultats rítmiques, grans ornamentacions, llarguíssims melismes… que faran dels cantants autèntics virtuosistes admirats per tothom.
  • 21. Formes i gèneres musicals Concert : potencia el lluïment del solista, l’exhibició del virtuós. Es basa en el principi de contrast. Concerto solo (solo – tutti) Concerto grosso (concertino – ripieno) Suite : agrupació de danses de diferent caràcter i ritme. Sonata : obra per a ser “sonada”, és a dir, tocada per un instrument o grup d’instruments (2 o 3). Tocata : composició lliure, virtuosística, pensada per instrument de teclat (orgue o clavecí). Preludi: també de caràcter lliure i pensada per introduir d’altres composicions. Fuga : obra contrapuntística per a instrument de teclat amb caràcter virtuós. http://www.youtube.com/watch?v=pVadl4ocX0M
  • 22. En aquesta època, els instruments musicals experimenten un procés de canvi important . Es redueixen algunes famílies (flauta de bec), alguns instruments desapareixen (cromorn) i d’altres es modifiquen per perfeccionar-se (família de corda fregada, trompeta, oboè…). És l’època dels grans luthiers com els Stradivarius, els Amati o els Guarneri, constructors que, avui en dia, encara presenten algun misteri en les tècniques i materials que utilitzaren.
  • 23. Destacarà tot el que farà referència a la música de cambra : la sonata per a solista i baix continu (3 instruments) la sonata per a dos solistes i baix continu , anomenada sonata a trio (4 instruments).
  • 24. I, sobretot, la gran novetat, la música orquestral : les suites , ara pensades més per escoltar que no pas per ballar. els concerts , estructurats en tres parts (ràpid-lent-ràpid) d’on destaquen dos tipus Concerto grosso , on un grup de solistes ( concertino ) dialoga amb la resta de l’orquestra ( ripieno ). Concert per a solista , on aquest instrument dialoga amb la resta de l’orquestra.
  • 25. A nivell religiós, L’Església continua ostentat un gran poder econòmic i cultural. La divisió entre catòlics i protestants portarà a la necessitat de mostrar la grandesa i “l’autenticitat” de cadascuna d’aquestes opcions a través de grans obres musicals, arquitectòniques, pictòriques, escultòriques... continuen els motets , les misses i d’altres textos cantats i, ara ja, amb acompanyament instrumental. apareixen els oratoris , arguments religiosos cantats, formalment molt semblants a l’òpera, però que no es representen. (ni decorats, ni vestuari, ni moviments d’escena...). Els solistes i el cor s’identifiquen amb els personatges únicament pel text que canten.
  • 26. COMPOSITORS: Henry Purcell neix l’any 1658 a Anglaterra. Henry Purcell (1659-1695). Màxim representant del Barroc anglès. Organista de Westminster, dedicà la seva curta vida, 36 anys, a la composició vocal religiosa i les òperes. Als 20 anys, és nomenat organista de l’abadia de Westminster i, poc després, ja és compositor de la cort dels reis d’Anglaterra. Des del 1689, té l’encàrrec, entre d’altres, de posar música, cada 30 d’abril, a l’aniversari de la nova reina d’Anglaterra: Maria II. El 1695, Purcell li escriu el famós “Come ye son of art” : vital, alegre, jove... Sis mesos després, la reina mor de verola. Purcell escriu la “Música pel funeral de la Reina Maria” ... Un mes després, mor Purcell. La reina tenia 33 anys... Purcell, 36.
  • 27. Claudio Monteverdi (1567-1643). Compositor italià que féu de pont entre el Renaixement i el Barroc. Destaca com a compositor de madrigals a l'estil polifònic renaixentista, tot i que, després de la seva òpera Orfeu (1607), la seva música anirà adaptant-se al nou estil barroc. Antonio Vivaldi (1678-1741). Violinista i compositor italià. Anomenat també el "pare vermell" (era capellà i pèl roig), treballà en diversos llocs encara que principalment a l'Hospital de la Pietà, institució que recollia i educava noies "òrfenes" de Venècia. La seva orquestra, formada íntegrament per a noies, va assolir fama europea. Vivaldi va compondre moltes obres per a orquestra, sobretot concerts, així com òperes i música vocal religiosa.
  • 28. George Friederich Haendel (1685-1759). Compositor i organista alemany. Va estudiar a Alemanya i a Itàlia tot i que la seva màxima fama li ve d'Anglaterra, on estigué al servei dels principals monarques. Va escriure molts concerts, òperes i oratoris, d'entre el que destaca El Messies, amb el famós cor de l'Alel·luia. Fou enterrat amb tots els honors a l'abadia de Westminster. Johann Sebastian Bach (1685-1750). Compositor i organista alemany. Home molt religiós i vinculat al protestantisme, és considerat la culminació màxima de tota la música barroca. Membre d'una família de músics, va tenir 20 fills, alguns d'ells també excel·lents músics. La seva producció és extraordinàriament extensa, i inclou molta música religiosa i pedagògica. Hi ha la curiositat que Bach no va escriure cap òpera. Val a destacar el seu Oratori de Nadal, el Magnificat, la Passió segons Sant Mateu, la Passió segons Sant Joan o l'Art de la Fuga, un autèntic tractat mestre de com compondre fugues. Domenico Scarlatti (1685-1757). Compositor i clavecinista italià. Va treballar molts anys a Madrid. La seva música per teclat és extraordinària. Va compondre més de 600 sonates per clavecí.